Макияж бабы яги в домашних условиях

Содержание

Как Сделать Грим Бабы Яги. Подробный Мастер-Класс.

Воздушные Шары Своими Руками HD 06:53

Описание:

Сделать костюм и грим Бабы Яги может каждый. В этом видео я покажу как сделать грим в домашних условиях. В следующих видео уделю внимание деталям костюма, а также расскажу как сделать нос и чем его приклеивать.
как сделать грим Бабы Яги https://youtu.be/uJBo1PaF9xM
Костюм Бабы Яги. Палка — клюка. https://youtu.be/j7f4oKRun3A
подписывайтесь на канал «Воздушные шары из ткани» https://www.youtube.com/channel/UCvkHX08W67DNbvf8Qw0n0DQ?view_as=subscriber
#как_сделать_грим#грим_бабы_яги#мастер_класс#Наталья_Куземенская#воздушные_шары_из_ткани
инстаграмм https://www.instagram.com/fly__natalia/?hl=ru

Подписывайтесь на наш Telegram канал @thewikihow открыть

Поделиться с друзьями:

Добавить временную метку

  • Как Сделать Грим Бабы Яги. Подробный Мастер-Класс.

    Источник: http://thewikihow.com/video_uJBo1PaF9xM

    Макияж Бабы Яги или как выглядит современная Баба Яга?

    Каждый родитель желает порадовать своих детей в новогодние праздники не только подарками, но и сводить их на утренник, погружающий в волшебную сказку. Для того чтобы ребенок действительно ощутил себя среди сказочных героев, актерского мастерства будет недостаточно. Важной составляющей полной картины является профессиональный макияж. Баба Яга – это сложный персонаж, у которого должно быть старое, злое и страшное лицо. С помощью косметики и грима молодую и привлекательную женщину можно превратить в сказочную Бабу Ягу.

    Образ злой старушки

    Способов создания внешности ведьмы множество. Главными элементами образа являются длинный крючковатый нос и вздернутый подбородок. Также морщины, бородавки, землисто-грязный цвет лица, растрепанные седые волосы и брови – все это неотъемлемые черты Бабы Яги. Макияж наносится в последнюю очередь, после того как будут слеплены крупные детали. Цвет кожи должен быть не только серым и страшным, но и подчеркивать древний возраст персонажа.

    Создание основных элементов

    Перед формированием образа и нанесением макияжа Бабы Яги необходимо определить, как будет выглядеть ваш нос. Затем, воспользовавшись театральным гримом гуммоз, слепить соответствующую внешности бабки деталь. Зачастую он длинный, свисающий вниз и имеющий горбинку. После полного высыхания нос размещается на лице актрисы и приклеивается специальным составом для лица из натуральных и безвредных для человеческой кожи веществ. Подбородок создается из того же материала, что и предыдущий элемент, и приклеивается на положенное ему место с помощью клея для лица. Его форма имеет удлиненные черты и вздернутый острый кончик, тянущийся к носу.

    Нанесение макияжа

    Баба Яга имеет болотный цвет лица, так как постоянно живет в сырости и грязи. Поэтому целесообразно использовать серо-зеленый цвет теней. Но перед этим необходимо увлажнить лицо кремом. Затем сравнять места между натуральной кожей и искусственными частями театральным гримом. После этого нанести на лицо несколько слоев тонального крема. Такой макияж Бабы Яги в домашних условиях сделать несложно.

    Тенями зеленого и коричневого тонов подчеркните морщинки. Если их у вас нет, то нахмурьте лоб и брови и замажьте получившиеся складки. Распрямьте лицо, краска размажется, придавая облику устрашающий вид. Подрисуйте морщинки в уголках глаз тенями коричневого цвета, опустив стрелки вниз. То же самое повторите с уголками губ. Тени красного цвета придадут образу усталость, если нанести их под глазами. Темным цветом покрасьте нос, особенно густо обведите его по контуру. Заострите визуально подбородок, нарисовав на нем треугольник и немного растушевав пудру. Румянами зеленого оттенка покройте все лицо, а также шею и уши. Таким образом можно сделать макияж Бабы Яги в домашних условиях. На волосы можно нанести седину с помощью белого мела.

    Мелкие детали

    Баба Яга на своем лице имеет множество противных бородавок разного размера. Большей своей частью они располагаются на носу и подбородке, а также могут быть на лбу и скулах. Чтобы создать искусственные бородавки, понадобится обычная пшеничная мука и клей ПВА. Из смеси данных компонентов нужно скрутить шарики и налепить их на лицо с помощью специального клея. Делать это можно после того, как вы нанесли грим. Затем покрыть их тем же цветом теней, что и лицо.

    Искусственные морщины можно сделать из обычных сухих салфеток, вымоченных в латексе. Их прикладывают к чистому лицу и после высыхания снова смазывают латексной смесью и разглаживают. Эффект потрясающий, фото макияжа Бабы Яги наглядно это демонстрирует.

    На место бровей можно беспорядочно наклеить кусочки шерсти разной длины так, чтобы они торчали в разные стороны. Образ Бабы Яги подчеркнут всклокоченные волосы, выбивающиеся из-под платка. Для этого начешите и растреплите обычный парик, не забудьте обелить пряди, создавая на них седину.

    Современный образ

    На сегодняшний день объемный поток информации, захлестнувший детей, давно вытеснил образ советской Бабы Яги. Многие ребята даже не знают, что за кикимора вышла их поприветствовать.

    Почему бы не пофантазировать и не представить Бабку Ежку в молодости. Не была же она всегда старухой. В этом случае придется основательно поработать с макияжем, опираясь на то, что жизнь Бабы Яги в основном ночная, на свет она редко выходит и прячется в лесной глуши. Соответственно, лицо у ведьмы бледное, бескровное. Для этого понадобится идеальный и однотонный цвет кожи. Его можно создать, воспользовавшись тональным кремом на тон светлее цвета лица, и густо наложить на кожу. На подвижные веки и вокруг глаз наносим тени темно-бордового или другого цвета и растушевываем. Брови также подкрашиваем тушью черного цвета, четко прорисовывая контур. С помощью жидкой подводки можно нарисовать широкие стрелки, направленные вверх. Оригинально смотрится ярко-красный, фиолетовый или черный цвет губ. На лице можно нарисовать крупную родинку, паутину, трещины или подтеки от слез.

    Современный макияж Бабы Яги на Новый год может быть разнообразным и неповторимым. Главное — соблюсти определенные отличия узнаваемости. В этом случае дети будут в восторге, праздник пройдет замечательно.

    Источник: http://autogear.ru/article/368/713/kak-pravilno-sozdat-makiyaj-babyi-yagi-i-kak-vyiglyadit-sovremennaya-baba-yaga/

    Макияж бабки ёжки. Поэтапное выполнение макияжа Бабы Яги на Хэллоуин

    Привет, мои дорогие читательницы! Вас уже беспокоит хэллоуин, несмотря на то, что этот день наступит еще не скоро? Ведь нужно придумать себе оригинальный образ, прическу, костюм и хорошенько подготовиться к вечеринке. Главное на этом празднике «замаскировать» себя до неузнаваемости и превратится в одного из героев ужастиков.

    Наверняка, многие представительницы слабого пола захотят стать ведьмочкой на этом празднике. Если вам нравится эта идея, тогда вам сюда, я расскажу, как сделать макияж ведьмы, подобрать прическу и костюм.

    Внешность ведьмы для хэллоуина может быть совершенно разной. Например, в наших народных сказках больше ассоциируется с бабой ягой, страшной старушкой. Но есть еще образ привлекательной ведьмы, он взят с западных стран, как собственно и сам праздник. Я помогу вам сделать макияж для обоих вариантов.

    Если вы не боитесь меняться и всё-таки решитесь на такую внешность и выглядеть как баба яга, тогда читаем дальше. Придётся внешне состариться с помощью косметики.

    Русская Баба Яга

    Для начала немного осветлим лицо, наносим на лицо тон светлее вашего естественного оттенка. Затем берём зелёно-коричневые тени, можете взять карандаш, так как он легко размывается, ваш облик может стать еще страшнее. При желании можно нарисовать морщинки, для этого нахмурьтесь и сморщите лоб, на получившиеся складки наносим тени.

    Коричневыми тенями опускаем уголки глаз. Рисуем стрелку вниз, а не вверх. С губами делаем так же. Для усталости взгляда подведите глаза красными тенями.

    Теперь большой кистью такими же тенями красим нос, стараясь придать ему вид крючка. Чтобы заострить подбородок, рисуем на нем треугольник и растушёвываем.

    Для завершения образа пригодятся румяна. Желательно зелёные, можно даже нанести их на всё лицо и шею, любого оттенка, выбирайте сами, от светло-зелёного до болотного. Есть возможность приобрести или сделать накладной нос? Отлично, так вы точно добьётесь желаемого результата.

    Одежду выбрать не сложно. Подойдёт какое-нибудь старое платье или юбка. Её нужно разорвать и чем-нибудь запачкать. Завяжите на голову платок, и оставьте несколько прядей волос. Их тоже можно покрасить, например белыми мелками для волос, придавая волосам седину.

    Привлекательная ведьма — а-ля «Охотники на ведьм»

    Не забываем и об образе шикарной и довольно привлекательной ведьмы. Здесь у нас получится совершенно противоположная внешность. Итак, начнём! Важно создать идеальную кожу, поэтому нужно спрятать все изъяны кожи светлым тональным средством.

    Чтобы тени продержались дольше, на веки наносим основу, а потом пригодятся ярко-розовые тени, ими закрашиваем всё верхнее веко. Нижнее веко подведём сиреневыми тенями, не бойтесь ярких цветов, на этот праздник так и должно быть.

    Теперь пора нарисовать стрелки. Жидкой подводкой проведите двойные стрелки, они должны быть очень длинными и направленными к бровям. Тут можете вволю экспериментировать, что это значит? Можно в уголках глаз рисовать паутину, трещины, красные слезы. Звучит ужасно, но выглядит весьма оригинально.

    Если хочешь прибавить своей внешности яркости, добавь серебристые блёстки на линию подводки. Естественно брови должны быть насыщенного чёрного цвета. Пригодятся и румяна, желательно коричневые. Их наносим от виска к уголкам губ.

    Губы будут тоже необычными. Самое время использовать чёрную помаду! Обводим губы по контуру чёрным карандашом и заостряем верхние уголки. Заполняем оставшееся пространство фиолетовой помадой. Можно взять тени, которыми красили глаза.

    Вот и готово! Прическу придумайте сами, здесь очень уместен начёс, так же можете добавить седины. Выберете чёрное платье, какое вам понравится, длинное или короткое.

    Готический образ

    Можно сделать и третий вариант макияжа и всего облика в целом. Он будет более демоническим, так как преимущественно используется чёрный цвет. Лицо должно быть белым, здесь вам поможет театральный грим. Глаза подведите черным карандашом и добавьте чёрных теней, ресницы красим тем же оттенком. Для губ подойдёт тёмная красная помада.

    Выбирайте для себя наиболее понравившейся облик, и вы будете самой необычной на вечеринке в честь праздника хэллоуина!

    Подписывайтесь на мой блог, чтобы ничего не пропустить! Ставьте лайки, пока, пока!

    Этот образ, хоть и достаточно распространен, но неоднозначен. Благодаря такому положению вещей, даже если на вечеринку по поводу Хэллоуина в одно и то же место придут сразу две Бабы-яги, по этому поводу можно не переживать, поскольку они будут значительно отличаться друг от друга. Единственное, что будет их объединять – это длинный, горбатый и кривой нос, поросший противными бородавками. Кстати, именно эта деталь образа является наиболее сложной и требует значительных временных затрат для ее создания.

    Для начала следует определиться с тем, какой именно длины нос вы предпочитаете видеть в зеркале на протяжении всего праздника. После этого необходимо взять в руки театральный грим гуммоз, при помощи которых у вас и получится слепить столь симпатичный носик. Как только эта часть вашего образа окончательно высохла, ее нужно приклеить к собственному носу, а линии перехода хорошенько замазать при помощи театрального грима.

    Не стоит забывать и о еще одной физиологической особенности Бабы-яги – ее тонком и достаточно длинном подбородке, который, кстати, также был усеян противными бородавками.

    Помните, что подбородок этого персонажа был приподнят настолько, что порой казалось, будто он «смотрит» вверх, наблюдая за всем, что происходит вокруг Бабы-яги.

    Эту деталь образа также можно слепить при помощи гуммоза, а переходы между искусственным и натуральным подбородком, скрыть, используя театральный грим.

    Первое, что необходимо сделать, так это покрыть все лицо, включая накладные его детали, тональным кремом. Но не стоит забывать, что перед началом нанесения любого макияжа лицо должно быть хорошенько увлажнено. Лучше всего, если тональный крем будет наложен в несколько слоев. Таким образом, грим будет выглядеть более приближенным к основному образу, которого мы пытаемся добиться.

    А для того чтобы будущая Баба-яга выглядела еще более устрашающе, можно взять в руки толстую кисть и покрыть все лицо сочетанием черных и зеленых матовых теней. Придав лицу особенный, грязно-зеленый цвет, впору приступать к оформлению и других деталей.

    Не стоит забывать и о том, что для создания образа натуральной Бабы-яги, одного лишь макияжа будет совсем недостаточно. Необходимо подумать о прическе, которую лучше всего заменить париком. Приобретя самый дешевый и некачественный парик темного цвета, волосы на нем нужно привести в состояние мочалки. Для этого их можно хорошенько начесать, распотрошить и даже вырвать в некоторых местах. Поверх парика, как правило, надевают платок либо бандану, но делают это так, чтобы волосы из-под нее были видны.

    Одежда Бабы-яги также играет незаменимую роль в создании образа. Этот известный персонаж ходит в лохмотьях, однако вам вовсе не обязательно повторять ее гардероб. Здесь можно задействовать фантазию, поскольку на вашем лице уже нанесет такой грим, что не узнать в вас Бабу-ягу практически невозможно.

    Добавить комментарий Отменить ответ

    Свежие записи

    • Мария к записи Как убрать пигментные пятна на лице: полезные советы и рецепты
    • Зиночка к записи Как убрать с лица красные сосуды

    Copyright 2017 — Делаем профессиональный макияж самостоятельно. Незаконное копирование материалов сайта запрещено. 12+

    Костюм бабы Яги своими руками: подробный мастер-класс

    Новогодний маскарад — это прекрасная возможность нарядиться во всеми любимого героя. Наряду с пиратами, снежинками, феями, роботами и снеговиками популярным персонажем является Баба-Яга. Давайте узнаем, как сделать костюм Бабы-Яги своими руками.

    Эта известная героиня русского фольклора легко узнаётся по крючковатому носу, юбке в заплатках, платку на голове и метле в руках. Баба-Яга, хоть и является отрицательным персонажем, часто приходит на помощь главным героям русских народных сказок. Специализированные магазины карнавальных костюмов изобилуют предложениями купить наряд Бабы-Яги для девочек. Но на самом деле этот образ легко создать в домашних условиях, так как весь необходимый материал есть под рукой.

    • кофта с длинным рукавом;
    • жилет из грубой ткани или мешковины;
    • темная юбка длиной до пяток;
    • сапоги или галоши;
    • платок;
    • искусственный нос из папье-маше;
    • темные гетры или гольфы.

    Смастерить наряд Бабы-Яги для ребенка из подручных материалов очень просто. В этом вам поможет руководство.

    1. Рукава кофты оформляем бахромой, по всей их длине пришиваем заплатки. Желательно для шитья использовать контрастные толстые нитки.
    2. На жилетке делаем пару дырок. Если под рукой не окажется готовой жилетки, можно сделать её самому. Для этого вырезаем детали из мешковины или грубой ткани и сшиваем их так, чтобы края изделия выглядели неровными. На одну полу пришиваем большую пуговицу, а на другую — петельку.
    3. На юбку тоже пришиваем пару заплаток. Для костюма сказочного персонажа нужно выбрать самую простую юбку без лишних декоративных элементов. Поверх неё можно надеть светлый, но не белый, фартук.
    4. На ноги надеть гольфы или гетры. Сверху натянуть короткие сапоги, лучше всего надеть галоши.
    5. На голову надеть платок. Его цвет не имеет значения. Платок можно повязать, как бандану, или сделать узел на подбородке. Парик использовать необязательно: можно придать встрепанный вид волосам с помощью геля для волос.
    6. С помощью тонкой резинки надеть искусственный нос.
    7. Нанести на лицо устрашающий грим. Нарисовать тушью широкие черные брови, а карандашом для глаз — веснушки и имитацию морщин. Можно наклеить на лицо бородавки, сделанные из пенопласта.

    Яркий образ можно дополнить метлой в руках, бусами из ягод и грибов на шее. Такая пошаговая инструкция подойдёт и взрослым людям, решившим принять участие в детском утреннике или на тематической вечеринке.

    Необязательно покупать накладной нос в магазине. Скорее всего, в вашем доме найдётся все необходимое, чтобы сделать его самому. Предлагаем вам посмотреть подробное фото руководство.

    1. Сделать слепок носа из пластилина. Пусть он будет большим и крючковатым.
    1. Разорвать газету на кусочки по 2 см. Нужно именно рвать бумагу, а не резать её ножницами. В этом случае кусочки лягут на форму мягко, без бугорков и неровностей.
    1. Прикладывать намоченные куски к слепку. Делать это нужно внахлёст, не оставляя просветов и пузырьков воздуха. Со второго слоя необходимо обильно промазывать заготовку клеем ПВА. Всего слоёв бумаги должно быть около десяти, чтобы готовый нос не деформировался при эксплуатации.
    1. Просушить изделие в течение нескольких дней, не снимая его с пластилиновой заготовки. После полного высыхания клея аккуратно снять нос со слепка, подровнять ножницами края, вырезать в нижней части отверстие для того, чтобы можно было дышать.
    1. По бокам аксессуара проделать тонкие дырочки и продеть сквозь них резинку.
    1. Раскрасить гуашью заготовку в телесный цвет, чтобы краска лучше держалась можно нанести слой лака.

    Если соблюдать все условия инструкции, то искусственный нос будет очень прочным и прослужит долгое время.

    Злая старуха часто изображается горбатой. Если вы желаете подчеркнуть этот дефект, то вам понадобится небольшая подушка или сложенный тюком кусок ткани. Закрепляем импровизированный горб на спине при помощи ремней. Можно взять небольшой рюкзак и положить подушку или ткань в него. Надевают рюкзак под жилетку.

    Носить с собой полноценную метлу неудобно, особенно ребёнку. Сделать уменьшенную копию помела не составит особого труда. Необходимо отыскать палку длиной около метра и насобирать сухих длинных веток на улице. Приматываем ветки проволокой немного выше конца палки.

    Для бус используем сушёные грибы и ягоды, например, боярышник, клюкву или шиповник. Нанизываем их по отдельности на толстую нитку с помощью иглы.

    Мы разместили несколько обучающих видео. Они показывают, что создание карнавального костюма само по себе отличное развлечение.

    Как сделать новогодний макияж Бабы-Яги?

    Баба Яга является ключевым персонажем многих русских сказок .

    Образ старой ведьмы постоянно используют в театрализованных постановках, на детских утренниках , а также тематических вечеринках Хэллоуина.

    Порой кажется, что сделать грим бабушки Яги очень просто, но как доходит до дела, возникают вопросы. Давайте максимально изучим все тонкости этого макияжа.

    Целью грима является полное перевоплощение .

    Чем реалистичней будет макияж, тем более достоверной получится Баба Яга.

    Какие нюансы следует учесть:

    1. Главная достопримечательность Яги – большой крючковатый нос . Его рекомендуется сделать с помощью папье-маше, либо гуммоза – безопасного для кожи пластилина. Возможно контурировать нос, используя театральный грим, аквагрим или средства для макияжа.
    2. Старческое лицо всегда плывет вниз, поэтому все мимические морщины следует визуально опустить. Лицу необходимо придать землистый нездоровый оттенок.
    3. Добавляет характерности персонажу наличие бородавок . Их можно сделать с помощью клея ПВА и муки.
    4. Седые и взлохмаченные волосы создаются с помощью парика или талька . Возможно использование белых мелков для окрашивания прядок.
    5. Макияж наносится на лицо, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    О том, как сделать макияж Красной шапочки, вы можете узнать из нашей статьи.

    Для создания образа Бабы Яги в домашних условиях вам понадобятся :

    Грим, гуммоз и клей для лица можно купить в специализированных магазинах .

    Театральный грим обычно сухой. Продается в наборах 3-12 цветов и стоит недорого.

    Если у вас нет театрального грима или гуммоза не отчаивайтесь ! С помощью ваших обычных косметических средств макияж Бабы Яги вполне достижим.

    Перед наложением краски, нанесите на лицо жирный питательный крем или вазелин. Иначе грим или косметические средства забьют поры , и смыть макияж будет очень трудно.

    Соберите волосы в пучок или повяжите повязку на лоб . Это поможет уберечь волосы от загрязнения. Теперь вы готовы к работе.

    Макияж Бабы-Яги на Новый Год — фото:

    Как сделать макияж своими руками? Пользуясь данной инструкцией, вы легко перевоплотитесь в бабку Ёжку:

    1. Сформируйте нос . Большой, крючковатый да с горбинкой. Определитесь с размером и пропорциями. Вылепите носище из гуммоза и приклейте с помощью специального клея. Для этого клей нанесите на свой нос, предварительно смазанный защитным кремом, и прижмите к нему бутафорский. Линии прилегания тоже можно слегка промазать клеем для надежности. Загримируйте стыки.
    2. Сформируйте подбородок . У старой ведьмы он острый и смотрит слегка верх. Делаем его аналогично носу.
    3. Приклейте бородавки . Их можно легко сделать, смешав клей ПВА с мукой до консистенции теста. Вылепленные бородавки просто крепятся на грим. Для надежности можно воспользоваться клеем.
    4. Нанесите тональный крем . Только после того как накладные детали подсохли! Крем наносится с помощью спонжа или кисти на все лицо, маскируя огрехи.
    5. Оттените жуткую и ужасную рожицу . Используйте серо-зеленые краски или тени для всего лица. Болотный или землистый оттенок придает мрачности.
    6. «Вдавите» глаза . Обведите глазки коричневыми тенями, чтобы они визуально провалились.
    7. Нарисуйте глубокие морщины . Черным или иным темным карандашом углубите свои мимические морщинки. Можно состроить злую рожу и прочертить образовавшиеся морщины.

    В итоге у вас получилась настоящая Баба Яга. Осталось сделать седые патлы .

    Втирайте порошок в корни волос с помощью рук или кисти. Обычно у Бабы Яги на голове красуется платок. Поэтому скорей всего обработки корней хватит. В противном случае насыпьте тальк в руки и распределите по всей длине волос.

    Если вы учтете все наши рекомендации, то не допустите ошибок в макияже Бабы Яги. Главная оплошность — нанесение грима только на лицо. Помимо лица покройте хотя бы тональным кремом уши, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    Создание образа — это творческий процесс . И тут ваш полет фантазии неограничен. Главное используйте щадящие, специально созданные для лица средства и обязательно предварительно наносите вазелин или иной крем.

    Инструкция по созданию образа Мальвины есть на нашем сайте.

    Бабушка Яга известна с древних времен.

    Если раньше она была одета в лохмотья да штопаные вещи темных цветов, то сейчас ее можно осовременить и добавить гламура :

    • повяжите голову ярким платком в стиле девушек пин ап;
    • подкрасьте губы яркой помадой и создайте некую провокацию красоты;
    • добавьте вашей Ягине украшений, ведь не только Кощею над златом чахнуть;
    • используйте яркую одежду.

    Для полного завершения образа вам может понадобиться метла . Лучше сделать ее из палки да веток, собранных на улице. Самодельная метла смотрится колоритнее обычного веника.

    Можно так же сделать горб . Подложив подушечку или тряпки.

    Теперь вы обладаете всей необходимой информацией для перевоплощения в Бабу Ягу. Помните, что помимо грима важна актерская игра . Вживайтесь скорее в образ и покоряйте сердца зрителей.

    Вариант макияжа Бабы-Яги в этом видео:

    Один из самых популярных персонажей русских народных сказок – Баба-Яга. Костюм ее может понадобиться и на детском утреннике, и на корпоративе, и на спектакле самодеятельного театра. Подобрать юбку, блузку, передник и косынку труда не составит, а вот о носе нужно побеспокоиться заранее. Сделать его можно из разных материалов.

    Каждый родитель желает порадовать своих детей в новогодние праздники не только подарками, но и сводить их на утренник, погружающий в волшебную сказку. Для того чтобы ребенок действительно ощутил себя среди сказочных героев, актерского мастерства будет недостаточно. Важной составляющей полной картины является профессиональный макияж. Баба Яга — это сложный персонаж, у которого должно быть старое, злое и страшное лицо. С помощью косметики и грима молодую и привлекательную женщину можно превратить в сказочную Бабу Ягу.

    Образ злой старушки

    Способов создания внешности ведьмы множество. Главными элементами образа являются длинный и вздернутый подбородок. Также морщины, бородавки, землисто-грязный цвет лица, растрепанные седые волосы и брови — все это неотъемлемые черты Бабы Яги. Макияж наносится в последнюю очередь, после того как будут слеплены крупные детали. Цвет кожи должен быть не только серым и страшным, но и подчеркивать древний возраст персонажа.

    Создание основных элементов

    Перед формированием образа и нанесением макияжа Бабы Яги необходимо определить, как будет выглядеть ваш нос. Затем, воспользовавшись гуммоз, слепить соответствующую внешности бабки деталь. Зачастую он длинный, свисающий вниз и имеющий горбинку. После полного высыхания нос размещается на лице актрисы и приклеивается специальным составом для лица из натуральных и безвредных для человеческой кожи веществ. Подбородок создается из того же материала, что и предыдущий элемент, и приклеивается на положенное ему место с помощью клея для лица. Его форма имеет удлиненные черты и вздернутый острый кончик, тянущийся к носу.

    Нанесение макияжа

    Баба Яга имеет болотный цвет лица, так как постоянно живет в сырости и грязи. Поэтому целесообразно использовать серо-зеленый цвет теней. Но перед этим необходимо увлажнить лицо кремом. Затем сравнять места между натуральной кожей и искусственными частями театральным гримом. После этого нанести на лицо несколько слоев тонального крема. Такой макияж Бабы Яги в домашних условиях сделать несложно.

    Тенями зеленого и коричневого тонов подчеркните морщинки. Если их у вас нет, то нахмурьте лоб и брови и замажьте получившиеся складки. Распрямьте лицо, краска размажется, придавая облику устрашающий вид. Подрисуйте морщинки в уголках глаз тенями коричневого цвета, опустив стрелки вниз. То же самое повторите с уголками губ. Тени красного цвета придадут образу усталость, если нанести их под глазами. Темным цветом покрасьте нос, особенно густо обведите его по контуру. Заострите визуально подбородок, нарисовав на нем треугольник и немного растушевав пудру. Румянами зеленого оттенка покройте все лицо, а также шею и уши. Таким образом можно сделать макияж Бабы Яги в домашних условиях. На волосы можно нанести седину с помощью белого мела.

    Мелкие детали

    Баба Яга на своем лице имеет множество противных бородавок разного размера. Большей своей частью они располагаются на носу и подбородке, а также могут быть на лбу и скулах. Чтобы создать искусственные бородавки, понадобится обычная пшеничная мука и клей ПВА. Из смеси данных компонентов нужно скрутить шарики и налепить их на лицо с помощью специального клея. Делать это можно после того, как вы нанесли грим. Затем покрыть их тем же цветом теней, что и лицо.

    Искусственные морщины можно сделать из обычных сухих салфеток, вымоченных в латексе. Их прикладывают к чистому лицу и после высыхания снова смазывают латексной смесью и разглаживают. Эффект потрясающий, фото макияжа Бабы Яги наглядно это демонстрирует.

    На место бровей можно беспорядочно наклеить кусочки шерсти разной длины так, чтобы они торчали в разные стороны. Образ Бабы Яги подчеркнут всклокоченные волосы, выбивающиеся из-под платка. Для этого начешите и растреплите обычный парик, не забудьте обелить пряди, создавая на них седину.

    Современный образ

    На сегодняшний день объемный поток информации, захлестнувший детей, давно вытеснил образ советской Бабы Яги. Многие ребята даже не знают, что за кикимора вышла их поприветствовать.

    Почему бы не пофантазировать и не представить Бабку Ежку в молодости. Не была же она всегда старухой. В этом случае придется основательно поработать с макияжем, опираясь на то, что жизнь Бабы Яги в основном ночная, на свет она редко выходит и прячется в лесной глуши. Соответственно, лицо у ведьмы бледное, бескровное. Для этого понадобится идеальный и однотонный цвет кожи. Его можно создать, воспользовавшись тональным кремом на тон светлее цвета лица, и густо наложить на кожу. На подвижные веки и вокруг глаз наносим тени темно-бордового или другого цвета и растушевываем. Брови также подкрашиваем тушью черного цвета, четко прорисовывая контур. С помощью жидкой подводки можно нарисовать широкие стрелки, направленные вверх. Оригинально смотрится ярко-красный, фиолетовый или черный цвет губ. На лице можно нарисовать крупную родинку, паутину, трещины или подтеки от слез.

    Бабы Яги на Новый год может быть разнообразным и неповторимым. Главное — соблюсти определенные отличия узнаваемости. В этом случае дети будут в восторге, праздник пройдет замечательно.

    Баба Яга является ключевым персонажем многих русских сказок .

    Образ старой ведьмы постоянно используют в театрализованных постановках, на детских утренниках , а также тематических вечеринках .

    Порой кажется, что сделать грим бабушки Яги очень просто, но как доходит до дела, возникают вопросы. Давайте максимально изучим все тонкости этого макияжа.

    5 правил грима

    Целью грима является полное перевоплощение .

    Чем реалистичней будет макияж, тем более достоверной получится Баба Яга.

    Какие нюансы следует учесть:

    1. Главная достопримечательность Яги – большой крючковатый нос . Его рекомендуется сделать с помощью папье-маше, либо гуммоза – безопасного для кожи пластилина. Возможно контурировать нос, используя театральный грим, аквагрим или средства для макияжа.
    2. Старческое лицо всегда плывет вниз, поэтому все мимические морщины следует визуально опустить. Лицу необходимо придать землистый нездоровый оттенок.
    3. Добавляет характерности персонажу наличие бородавок . Их можно сделать с помощью клея ПВА и муки.
    4. Седые и взлохмаченные волосы создаются с помощью парика или талька . Возможно использование белых мелков для окрашивания прядок.
    5. Макияж наносится на лицо, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    О том, как сделать макияж Красной шапочки, вы можете узнать из нашей .

    Материалы для превращения

    Для создания образа Бабы Яги в домашних условиях вам понадобятся :

    Читайте также  Макияж для блондинок с голубыми глазами и светлой кожей в домашних условиях

    Грим, гуммоз и клей для лица можно купить в специализированных магазинах .

    Театральный грим обычно сухой. Продается в наборах 3-12 цветов и стоит недорого.

    Если у вас нет театрального грима или гуммоза не отчаивайтесь ! С помощью ваших обычных косметических средств макияж Бабы Яги вполне достижим.

    Важный совет от редакции

    Если хотите улучшить состояние своей кожи, особое внимание стоит уделить кремам, которыми вы пользуетесь. Пугающая цифра – в 97% кремов известных марок находятся вещества, отравляющие наш организм. Основные компоненты, из-за которых все беды на этикетках обозначаются как methylparaben, propylparaben, ethylparaben, Е214-Е219. Парабены негативно влияют на кожу, а также могут вызывать гормональный дисбаланс. Но самое страшное, что эта гадость попадает в печень, сердце, легкие, накапливается в органах и может вызывать онкологические заболевания. Мы советуем отказаться от использования средств, в которых находятся данные вещества. Недавно эксперты нашей редакции провели анализ натуральных кремов, где первое место заняли средства от фирмы Mulsan Сosmetic – лидера в производстве полностью натуральной косметики. Вся продукция изготавливается под строгим контролем качества и систем сертификации. Рекомендуем к посещению официальный интернет магазин mulsan.ru . Если сомневаетесь в натуральности вашей косметики, проверьте срок годности, он не должен превышать одного года хранения.

    Подготовка к нанесению

    Перед наложением краски, нанесите на лицо жирный питательный крем или вазелин. Иначе грим или косметические средства забьют поры , и смыть макияж будет очень трудно.

    Помимо этого в дешевых театральных гримах используются не самые щадящие химические средства. Крем поможет защитить кожу лица от раздражения.

    Соберите волосы в пучок или повяжите повязку на лоб . Это поможет уберечь волосы от загрязнения. Теперь вы готовы к работе.

    Пошаговая инструкция

    Макияж Бабы-Яги на Новый Год – фото:

    Как сделать макияж своими руками? Пользуясь данной инструкцией, вы легко перевоплотитесь в бабку Ёжку:

    1. Сформируйте нос . Большой, крючковатый да с горбинкой. Определитесь с размером и пропорциями. Вылепите носище из гуммоза и приклейте с помощью специального клея. Для этого клей нанесите на свой нос, предварительно смазанный защитным кремом, и прижмите к нему бутафорский. Линии прилегания тоже можно слегка промазать клеем для надежности. Загримируйте стыки.
    2. Сформируйте подбородок . У старой ведьмы он острый и смотрит слегка верх. Делаем его аналогично носу.
    3. Приклейте бородавки . Их можно легко сделать, смешав клей ПВА с мукой до консистенции теста. Вылепленные бородавки просто крепятся на грим. Для надежности можно воспользоваться клеем.
    4. Нанесите тональный крем . Только после того как накладные детали подсохли! Крем наносится с помощью спонжа или кисти на все лицо, маскируя огрехи.
    5. Оттените жуткую и ужасную рожицу . Используйте серо-зеленые краски или тени для всего лица. Болотный или землистый оттенок придает мрачности.
    6. «Вдавите» глаза . Обведите глазки коричневыми тенями, чтобы они визуально провалились.
    7. Нарисуйте глубокие морщины . Черным или иным темным карандашом углубите свои мимические морщинки. Можно состроить злую рожу и прочертить образовавшиеся морщины.

    Помните, что старое лицо плывет вниз. Направляйте линии в сторону шеи. Лоб украсьте продольными бороздами.

  • Создайте нос . Если вы не сформировали нос с помощью специальных средств, то сейчас самое время нарисовать нос. Темными цветом затените боковые части носика, а переносицу высветлите. Можно также предварительно прорисовать форму носа и растушевать краску кистью.
  • Создайте скулы . Аналогично. Осветляются скулы и затеняются щеки.
  • Сделайте брови . Существует два варианта: начернить брови карандашом, либо сделать их седыми с помощью маскировочного карандаша и светлых теней.
  • В итоге у вас получилась настоящая Баба Яга. Осталось сделать седые патлы .

    Секрет седых волос

    Седину волосам придает тальк или белая без примесей мука. Они хорошо смываются шампунем и не вредят волосам.

    Втирайте порошок в корни волос с помощью рук или кисти. Обычно у Бабы Яги на голове красуется платок. Поэтому скорей всего обработки корней хватит. В противном случае насыпьте тальк в руки и распределите по всей длине волос.

    Ошибки в создании образа

    Если вы учтете все наши рекомендации, то не допустите ошибок в макияже Бабы Яги. Главная оплошность – нанесение грима только на лицо. Помимо лица покройте хотя бы тональным кремом уши, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    Создание образа – это творческий процесс . И тут ваш полет фантазии неограничен. Главное используйте щадящие, специально созданные для лица средства и обязательно предварительно наносите или иной крем.

    Современная стальная бабушка

    Бабушка Яга известна с древних времен.

    Если раньше она была одета в лохмотья да штопаные вещи темных цветов, то сейчас ее можно осовременить и добавить гламура :

    • повяжите голову ярким платком ;
    • подкрасьте губы яркой помадой и создайте некую провокацию красоты;
    • добавьте вашей Ягине украшений, ведь не только Кощею над златом чахнуть;

    Так повелось с давнешних времен, что чем старше женщина смотрится на праздновании Хэллоуина, тем намного лучше.

    Потому безупречным образом приходится мейкап бабы яги, конкретно он способен выразить наилучшие образы в данном мероприятии. Если начинать рассматривать представления и пожелания многих почитателей данного праздничка, мейкап должен быть нехорошим. А конкретно преобладать должны персонажи разных сказок, и конечно, кинофильмов ужасов.

    Ужасный образ сделать не так и просто

    Некие считают, что сделать страшненький образ даже очень просто, для этого нужно только взять краски черных тонов и разукрасить свое лицо. Но все таки этого даже очень не достаточно. Выбрав образ всеми нам возлюбленной бабы яги, нужно учитывать тот вариант, что у нее мейкап довольно-таки типичный. Он не только лишь черный и ужасный, но к тому же должен соответствовать возрасту. Потому что она далековато не юная по сказкам.

    Мейкап бабы яги совершенно подойдет многим

    Мейкап бабы яги совершенно подходит многим, при всем этом совершенно нет различия, какого возраста его носительница. Хотя и данный персонаж является далековато не юный, но все таки при всем этом более принципиальным является верный мейкап. Его можно довольно легко сделать каждому желающему. Конечно, мейкап бабы яги совершенно подходит женскому полу.

    В неких случаях мейкап можно совершить и мужикам, по мере надобности.

    Верный подбор цветов

    Для того, чтоб данный мейкап подошел Вам нужно избрать наилучшие цвета. Которые непременно создадут тот образ, что нужен конкретно Вам. Для правильного подбора цветов, следует держать в голове то, что не все цвета совершенно смешиваются и потому нужно наносить потому что светлые, также черные тона напополам. При всем этом следует держать в голове о том, что черных должно быть существенно больше.

    Нанесение мейкапа бабы яги

    От правильного мейкапа бабы яги зависит почти все, потому что если же его нанести аккуратненько и пристально, то он получится хорошим. И на праздничке каждый сумеет ощущать себя уверенно. И если же Вы желаете быть уникальной и очаровательной с нотами злости и ужаса. Тогда Вы обратились по подходящему адресу. Потому что у нас любая женщина сумеет ознакомиться с фото, на которых указанно как верно наносить его. Более того, каждый может научится ему без помощи других, ведь нанесение происходит поэтапно.

    Проф мейкап бабы яги

    Достойный вид макияжу бабы яги совершенно даст качественная косметика. Которая способна создавать чудеса и не только лишь. Таковой косметикой пользуются мастера, предоставляющие наилучший и высококачественный мейкап.

    Калоритные цвета мейкапа бабы яги

    Для того, чтоб мейкап был броским, можно ознакомится с огромным количеством фото, на которых более чем тщательно размещено поэтапно правильное нанесение мейкапа. Для того, чтоб научится и делать его без помощи других. При всем этом существенно сэкономив на услугах профессионалов. Данный мейкап не так и трудно сделать без помощи других и при всем этом разнообразить совсем разных тонах, от самых светлых, к темным. И в неком случае даже броским с блеском и многим другим. Тут уже каждый, может персонально избрать себе то, что нужно каждому.

    Делайте с нашей помощью наилучший мейкап бабы яги и оставайтесь всегда увлекательной, уникальной, элегантной и современной.

    Источник: http://madamdragoman.ru/makiyazh-babki-zhki-poetapnoe-vypolnenie-makiyazha-baby-yagi-na/

    Как сделать новогодний макияж Бабы-Яги? Как состарить лицо гримом Как раскрасить лицо кощея

    Этот колоритный персонаж один из главных злодеев русского фольклора. Ни один новогодний праздник не обходится без его участия. Но вот, к сожалению, отыскать и купить его в магазине не такая уж простая задача. Но не стоит отчаиваться, данную вещицу можно изготовить собственными руками. Ниже мы подробно объясним что вам для этого потребуется и опишем творческий процесс.

    Костюм Кощея Бессмертного своими руками

    Для начала, нужно определиться с внешним видом. Обычно облик этого сказочного злодея имеет несколько характерных чёрт:

    • Внешняя мрачность. Этот фактор достигается путём использования одеяния чёрного цвета;
    • Зловещий колорит. Для этого эффекта на одежде должно присутствовать изображение костей человеческого скелета. Не лишним будет использование маски или соответствующего грима;
    • Плащ или мантия с неровным нижним краем. В некотором роде этот персонаж русская аналогия самого известного вампира — Дракулы, а какой вампир без плаща;
    • Корона. Кощей — повелитель всех злых сил, поэтому корона лишней не будет.

    Ещё одним предметом подчеркивающим его статус, может стать кривой (волнообразный) меч и амулет в форме яйца на толстой цепочке. Имеется несколько вариантов соорудить этот наряд:

    • Использовать в качестве основы готовую одежду;
    • Приобрести ткань и сшить костюм, используя образцы выкроек.

    Каждый способ имеет свои положительные стороны. Первый — позволяет получить наряд в короткие сроки, а второй более гармонично смотрится и позволяет получить идеальный ансамбль.

    Проще всего использовать имеющиеся в наличии чёрные трико и водолазку. На эти вещи закрепляются детали скелета. Это действие можно осуществить при помощи ниток, булавок или клея. Последний вариант можно использовать, если одежда больше не будет использоваться для ношения, так как клей портит ткань.

    Вместо мантии, можно использовать дождевик нужного окраса. Остальные элементы можно соорудить из подручных материалов, которые в большом количестве имеются в каждом доме или с лёгкостью приобретаются в магазине.

    Также при создании костюма следует учитывать некоторые моменты:

    • На праздничном действии ребёнку приходится активно двигаться поэтому делая наряд старайтесь, чтобы он ни стеснял движения;
    • Прикрепляя детали, делайте это максимально качественно, чтобы в процессе танцев и конкурсов они не отвалились;
    • Сооружая костюм, обязательно привлекайте ребёнка к рабочему процессу. Почаще спрашивайте его мнение, ведь это его одежда и отправляясь на праздник он должен чувствовать радость и уверенность.

    Материал и инструменты для создания костюма Кощея Бессмертного

    Чтобы разобраться в этом вопросе разделим запрос по участкам работы: ткань для пошива; как и из чего соорудить кости; материал для деталей (корона, меч).

    Разберём каждый пункт подробнее.

    Какую ткань выбрать для пошива

    Если вы желаете сшить основу наряда самостоятельно, вам потребуется материя, ножницы, выкройка, иголка и чёрная нить. В качестве ткани лучше использовать эластичные варианты:

    • Лёгкий трикотаж;
    • Материя с добавлением эластана;
    • Тафта;
    • Фланель.

    Для получения выкройки нужно снять мерки с ребёнка и внести по ним изменения в базовый вариант. Затем приложить к ткани детали, выкроить все элементы и можно приступать к шитью.

    Как и из чего соорудить детали скелета

    В этом вопросе полёт человеческой фантазии не знает границ. Из всего многообразия вариантов следует выделить несколько наиболее приемлемых:

    • Нанесение рисунка краской на основу при помощи трафарета;
    • Прикрепление изготовленных из различного материала элементов скелета.

    Справка! Краску можно заменить зубной пастой. В этом случае для удаления рисунка, одёжку достаточно будет постирать.

    Если вы выбрали второй способ, то, используя трафарет, вырежьте из плотной белой бумаги или картона все элементы и зафиксируйте их на одежде при помощи ниток, булавок или клея ПВА.

    Внимание! Хорошей заменой бумаге послужит белая самоклеящаяся плёнка для декора мебели (продаётся в строительных магазинах).

    Для усиления зловещего антуража поверхность костей можно покрыть светящейся краской.

    Детали костюма

    Наряд Кощея неплохо дополнить короной и мечем. Достаточно сделать заготовки из картона по образцу и обклеить их фольгой. Для этой роли замечательно подойдёт кулинарная фольга для выпечки.

    Ещё одной несложной в исполнении деталью послужит чёрная мантия. Для её исполнения приготовьте прямоугольный отрез чёрной материи. Подверните с одной короткой стороны и прошейте так чтобы образовалось отверстие, в которое можно вставить ленту или шнурок для фиксации плаща на плечах.

    Баба Яга является ключевым персонажем многих русских сказок .

    Образ старой ведьмы постоянно используют в театрализованных постановках, на детских утренниках , а также тематических вечеринках .

    Порой кажется, что сделать грим бабушки Яги очень просто, но как доходит до дела, возникают вопросы. Давайте максимально изучим все тонкости этого макияжа.

    5 правил грима

    Целью грима является полное перевоплощение .

    Чем реалистичней будет макияж, тем более достоверной получится Баба Яга.

    Какие нюансы следует учесть:

    1. Главная достопримечательность Яги – большой крючковатый нос . Его рекомендуется сделать с помощью папье-маше, либо гуммоза – безопасного для кожи пластилина. Возможно контурировать нос, используя театральный грим, аквагрим или средства для макияжа.
    2. Старческое лицо всегда плывет вниз, поэтому все мимические морщины следует визуально опустить. Лицу необходимо придать землистый нездоровый оттенок.
    3. Добавляет характерности персонажу наличие бородавок . Их можно сделать с помощью клея ПВА и муки.
    4. Седые и взлохмаченные волосы создаются с помощью парика или талька . Возможно использование белых мелков для окрашивания прядок.
    5. Макияж наносится на лицо, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    О том, как сделать макияж Красной шапочки, вы можете узнать из нашей .

    Материалы для превращения

    Для создания образа Бабы Яги в домашних условиях вам понадобятся :

    Грим, гуммоз и клей для лица можно купить в специализированных магазинах .

    Театральный грим обычно сухой. Продается в наборах 3-12 цветов и стоит недорого.

    Если у вас нет театрального грима или гуммоза не отчаивайтесь ! С помощью ваших обычных косметических средств макияж Бабы Яги вполне достижим.

    Подготовка к нанесению

    Перед наложением краски, нанесите на лицо жирный питательный крем или вазелин. Иначе грим или косметические средства забьют поры , и смыть макияж будет очень трудно.

    Помимо этого в дешевых театральных гримах используются не самые щадящие химические средства. Крем поможет защитить кожу лица от раздражения.

    Соберите волосы в пучок или повяжите повязку на лоб . Это поможет уберечь волосы от загрязнения. Теперь вы готовы к работе.

    Пошаговая инструкция

    Макияж Бабы-Яги на Новый Год – фото:

    Как сделать макияж своими руками? Пользуясь данной инструкцией, вы легко перевоплотитесь в бабку Ёжку:

    1. Сформируйте нос . Большой, крючковатый да с горбинкой. Определитесь с размером и пропорциями. Вылепите носище из гуммоза и приклейте с помощью специального клея. Для этого клей нанесите на свой нос, предварительно смазанный защитным кремом, и прижмите к нему бутафорский. Линии прилегания тоже можно слегка промазать клеем для надежности. Загримируйте стыки.
    2. Сформируйте подбородок . У старой ведьмы он острый и смотрит слегка верх. Делаем его аналогично носу.
    3. Приклейте бородавки . Их можно легко сделать, смешав клей ПВА с мукой до консистенции теста. Вылепленные бородавки просто крепятся на грим. Для надежности можно воспользоваться клеем.
    4. Нанесите тональный крем . Только после того как накладные детали подсохли! Крем наносится с помощью спонжа или кисти на все лицо, маскируя огрехи.
    5. Оттените жуткую и ужасную рожицу . Используйте серо-зеленые краски или тени для всего лица. Болотный или землистый оттенок придает мрачности.
    6. «Вдавите» глаза . Обведите глазки коричневыми тенями, чтобы они визуально провалились.
    7. Нарисуйте глубокие морщины . Черным или иным темным карандашом углубите свои мимические морщинки. Можно состроить злую рожу и прочертить образовавшиеся морщины.

    Помните, что старое лицо плывет вниз. Направляйте линии в сторону шеи. Лоб украсьте продольными бороздами.

  • Создайте нос . Если вы не сформировали нос с помощью специальных средств, то сейчас самое время нарисовать нос. Темными цветом затените боковые части носика, а переносицу высветлите. Можно также предварительно прорисовать форму носа и растушевать краску кистью.
  • Создайте скулы . Аналогично. Осветляются скулы и затеняются щеки.
  • Сделайте брови . Существует два варианта: начернить брови карандашом, либо сделать их седыми с помощью маскировочного карандаша и светлых теней.
  • В итоге у вас получилась настоящая Баба Яга. Осталось сделать седые патлы .

    Секрет седых волос

    Седину волосам придает тальк или белая без примесей мука. Они хорошо смываются шампунем и не вредят волосам.

    Втирайте порошок в корни волос с помощью рук или кисти. Обычно у Бабы Яги на голове красуется платок. Поэтому скорей всего обработки корней хватит. В противном случае насыпьте тальк в руки и распределите по всей длине волос.

    Ошибки в создании образа

    Если вы учтете все наши рекомендации, то не допустите ошибок в макияже Бабы Яги. Главная оплошность – нанесение грима только на лицо. Помимо лица покройте хотя бы тональным кремом уши, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    Создание образа – это творческий процесс . И тут ваш полет фантазии неограничен. Главное используйте щадящие, специально созданные для лица средства и обязательно предварительно наносите или иной крем.

    Актерское мастерство — то, без чего не может обойтись ни один хороший фильм или театральная постановка. От игры актеров более чем наполовину зависит итоговая реакция зрителя на картину. Умение актера вжиться в роль немаловажно, однако тяжело представить себе, например, девочку в роли Минотавра или статного мужчину, играющего Анну Каренину, не так ли? Вышеуказанные случаи, разумеется, являют собой самую настоящую гиперболу (преувеличение), однако, к примеру, молодой человек вполне может сыграть старца, а женщина в возрасте — пятнадцатилетнюю девочку. В моменты такой необходимости на особое значение получает . Квалифицированный опытный специалист легко справится с такими задачами, как состарить лицо гримом или придать пятидесятилетней актрисе вид девчонки-подростка. Существует множество способов, позволяющих искуственно состарить человека, и о некоторых из них и пойдет речь ниже.

    Старческий грим

    Основные составляющие, на которые зритель обращает внимание — это лицо, волосы и руки актера. Это и неудивительно, ведь остальные части тела актера чаще всего находятся под одеждой. И если вопрос с волосами решается просто (парик или, на худой конец, можно и вовсе перекрасить волосы), то представить кожу в нужном свете поможет специальный старческий грим.
    Идея основана на небольшом изменении цвета кожи и создании на ней искуственных морщин — основных признаков старения . В русском кино- и театральном производстве зачастую применяются бумажные салфетки, вымоченные в латексе. Принцип применения умопомрачительно прост: смоченная салфетка прикладывается к коже, и после высыхания вновь смачивается латексом, а затем с некоторым усилием разглаживается на коже. Химический эффект, подкрепленный физическим воздействием, оставляет на руках или лице отчетливо просматривающиеся морщины, которые, впрочем, уходят на следующие же сутки.
    Цвет же, который предусматривает старика, во-первых, конкретного выражения не имеет: кожа разная бывает, а во-вторых, достигается огромным количеством способов: от гуаши до специальных колгот определенного цвета. Однако дьявол — в мелочах. Забыв покрыть легкой сединой виски или усы актера, недостаточно однородно проработав гримом лицо горе-гример рискует как уничтожить спектакль, так и лишиться работы.

    Женский старческий грим

    Если с мужчинами дело обстоит не столь сложно, то состарить женщину подчас становится серьезной проблемой: физиологические особенности женской кожи делают задачу несколько сложнее. К тому же, женщины с возрастом меняются сильнее, нежели мужчины, а потому и работы у гримера на порядок больше. Однако расстраиваться не стоит: работа сложная, но не невозможная.
    Чтобы рассказ о том, как сделать грим старухи, получился нагляднее, в качестве примера возьмем всем нам с детства знакомый образ — Бабу Ягу.

    Грим Бабы Яги своими руками

    Самый сложный и одновременно узнаваемый элемент образа Бабы Яги — это ее нос. Создание длинного, крючковатого, узкого старушечьего носа представляет собой половину дела. Первым делом этот нос нужно слепить. Делается это при помощи специализированного театрального грима. В принципе, форму и некоторые детали вроде бородавок вы можете накидывать по своему усмотрению, но переусердствовать здесь, как и в любом другом деле, не стоит, потому что чрезмерный акцент на детали образа может отвлечь зрителя от главного — актерской игры. Что ж, предположим, что нос у вас получился на славу. Теперь его нужно приклеить туда, где он будет находиться на протяжении всего спектакля — на лицо актрисы.
    Делается это с помощью специального клея для лица, в основе которого только натуральные и безвредные для человека вещества. Клей аккуратными мазками наносится на нос (и ни в коем случае не на лицо актрисы), после чего прикрепляется на настоящий нос будущей Бабы Яги. Нос прилеплен, следующий шаг — гримирование места приклеивания. Возможно, для опытного гримера эти слова покажутся давно известной истиной, но мы искренне надеемся, что опытным гримерам нашей страны вводные статьи, подобные этой, читать незачем.
    Грим наносится плавными движениями от носа к линии приклеивания и дальше. Вы как бы «замазываете» место соединения. В итоге должно получиться максимально натурально. После создания носа следует перейти к подбородку. Подбородок Бабы Яги, как известно, острый и смотрит вверх — вот и все, что нужно знать. Степень остроты и другие факторы внешнего вида подбородка создаются на ваше усмотрение. Следует помнить, что один из важных элементов внешности нашей героини — обильное количество бородавок. Их можно налепить в огромном количестве из смеси клея ПВА и обычной пищевой муки. Получившиеся шарики достаточно легко лепятся на покрытое гримом лицо при помощи уже упомянутого в статье клея для кожи. Стоит отметить, что цвет бородавок должен абсолютно совпадать с общей цветовой гаммой лица.
    Небольшой совет: для того чтобы Баба Яга смотрелась максимально устрашающе, неплохим решением будет использование серо-зеленых теней, причем не только при работе с глазами. Общий болотный цвет лица злодейки отлично поспособствует ее отнюдь не благородному образу. Разумеется, найдется работа и для заведующих реквизитом — ступа является непременным атрибутом настоящей Бабы Яги. Еще большим плюсом является присутствие на сцене избушки на курьих ножках, причем куда круче смотрится объемная изба, а не сруб, наспех нарисованный на заднике. Хотя, если образ Бабы Яги вам необходим для личных нужд, скажем, в качестве , то, пожалуй, можно обойтись клюкой и лукошком.
    Но, что не вызывает сомнений, осноным фактором успеха театрального выступления является актерская игра. Все-таки люди ходят смотреть на актеров, а не на произведение. Как бы изысканно ни сделали свою работу гримеры, последний штрих всегда остается за теми, кто на сцене. К ним приковано внимание, от них ждут феерии. Возможно, именно грамотная гримерская работа добавит изюминку и без того великолепной работе со зрителем. В дополнение к статье мы подготовили для вас отличный видеоурок, наслаждайтесь:

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Интересы: Театр, кино, поэзия
    • Реальное имя: Марица

    Театральный грим

    История грима уходит корнями в далекие времена, когда наши предки во время обрядов, должны были преображаться.

    В древности актеры так разрисовывали лицо, что внешне становились похожи на маски.

    В Древней Греции актеры вместо грима использовали маски , но они не могли передать полноту чувств, поэтому со временем от масок отказались и начали гримироваться.
    В средние века скоморохи, жонглеры, шпильманы разрисовывали лицо сажей , соком растений .

    В каждую театральную эпоху (классицизм, романтизм, реализм) — использовали свою технику грима и таким образом совершенствовали его.

    Чтобы умело загримироваться, актер должен изучить свое лицо, знать расположение мышц, складки, выпуклости.

    Для сильного изменения лица используют объемные наклейки и налепки.

    Из цветного пластыря гуммоза делают налепки на нос.

    Наклейки из ваты, марли, трикотажа и крепа применяют для утолщения шеи, щек и подбородка. Также материалом для налепок служит и губчатая резина.

    Краски для грима состоят из жирной массы, в состав которой входит белый вазелин, воск, и другие вещества, окрашенные в разные цвета минеральными красителями.

    А в Китае в театральном гриме используют 12 цветов.

    Каждый цвет является символом:

    * желтый — принадлежность к императорскому роду, опытность, одаренность;
    * красный — верность, честность;
    * синий — деспотичность, надменность, варварское происхождение;
    * серый , красно-бурый — старость, слабость;
    * фиолетовый — прямодушие, хладнокровие, внимательность;
    * золотой и серебряный — сверхъестественная сила, духи, боги, оборотни.

    В каждом китайском театре и в наши дни существуют свои традиции в использовании грима.

    Необходимой частью театрального грима является парик. Слово «парик » итальянского происхождения.

    Парик — необходимая часть театрального грима. Его используют в театре для создания того или иного образа. Благодаря нему можно изменить овал лица, сделать моложе или состарить актера, показать черты характера. Парик с дополнениями — волосяными наклейками (борода, баки) дает возможность подчеркнуть эпоху, в которую разворачивается действие спектакля, возраст героя, его социальное положение.

    Изготовление
    Для начала шьют основу парика из ткани (тюль, газ и другие тонкие ткани) — монтюр. Затем к монтюру прикрепляются волосы (человечьи, шерсть животного (ангорских коз)) или синтетические нити — нейлон, капрон и другие.

    Виды париков:
    + исторические: «мольеровские», пудренные, парики XVIII с буклями и «косой»,
    + гладкие женские парики XIX века с локонами, спадающими с висков;
    + гротесковые;
    + комедийные;
    + сатирические;
    + возрастные.

    Чтобы создать нужный парик необходимо изучить ту эпоху, во время которой идет действие спектакля. Знать возраст, национальность, социальное положение героя. Это довольно сложный и кропотливый труд, поэтому в основном парики разрабатывают профессиональные художники.

    OFFLINE Marichka

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Интересы: Театр, кино, поэзия
    • Реальное имя: Марица

    Грим (франц. grime, от староитальянского grimo — морщинистый), искусство изменять лицо актера с помощью специальных красок, пластических наклеек, подтяжек и пастижерных изделий (парика, бороды, усов, бакенбардов, ресниц и т.п.) в соответствии с требованиями исполняемой роли.

    Грим является одним из компонентов спектакля, оболочкой художественного образа.
    Он связан с общим решением спектакля, поиски и нахождение грима — сложный творческий процесс.

    Гримерное искусство прошло длинный путь развития — зародившись в первобытной общине в виде «магической» и «религиозной» раскраски тела, оно постоянно изменялось в зависимости от развития культуры.

    С появлением театральных представлений гримерное искусство из росписи лица и тела преобразовалось в театральную маску (полумаску).

    В театрах Древней Греции , Рима женские роли исполняли мужчины.
    В театрах Востока (Китая, Японии) актерские группы так же полностью состояли из мужчин (Кабуки), поэтому грим должен был кардинально изменить внешность и «приукрасить» лицо.

    В 17 веке появилась мода на пудру, которую наносили на кожу толстым слоем, предварительно смешав с яичным белком. При королевских дворах было принято сильно красить лицо.
    Английская королева Елизавета 1 на слой пудры наносила тонкие кровеносные сосуды, чтоб подчеркнуть «полупрозрачность» кожи.

    Театральный спектакль не повторяет слепо пьесу драматурга, он создается под влиянием художника-постановщика, режиссера, приобретая новые черты иногда более конкретные и острые. Драма воплощает действительность, а актеры передают ее через сценические образы.

    Грим в драматическом театре многогранен, его типы можно разделить на «реалистический» и «условный».

    При разработке реалистического грима зачастую невозможно ограничиваться изменением лица; гримируются все открытые участки тела, в первую очередь — руки и область декольте.

    Скажем, когда молодая актриса играет возрастную роль, то гладкая, без морщин шея может разрушить правдоподобие образа.
    Точно так же актер, исполняющий роль мавра Отелло, не может выйти на сцену с белыми, не загримированными руками.

    Главная цель реалистического грима — достижение реальности изображаемого персонажа.

    Здесь можно выделить такие направления грима:

    1. Возрастной — искусственное старение или омоложение лица, когда реальный возраст актера не соответствует возрасту персонажа;

    2. Национальный — расовые особенности персонажа, не соответствующие антропологическому типу актера (Мавр в Отелло Шекспира, китаец Херувим в Зойкиной квартире Булгакова и т.д.);

    3. Исторический — когда внешность персонажей корректируется в связи с канонами или особенностями конкретной историко-социальной среды спектакля: использование принципов макияжа другого века, существенно отличающихся от современного макияжа;

    4. Портретный — при изображении конкретного узнаваемого лица (Петр I, Пушкин, Ленин и т.д.);

    5. Характерный — для отражения ярких особенностей внешности (длинный нос Сирано в Сирано де Бержераке Ростана и т.д.).

    OFFLINE Marichka

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Интересы: Театр, кино, поэзия
    • Реальное имя: Марица

    Принципы условного грима основаны на отказе от реалистических традиций, на преувеличении отдельных черт, особенностей, качеств персонажа, или на использовании стилистики конкретного эстетического течения. Основные направления условного грима:

    1. Жанровый (выбеленное лицо Пьеро в комедии дель арте; «масочные» гримы классических театров Востока; использование традиций античных трагедий; клоунские нарисованные улыбки во все лицо; и т.д.);

    2. Гротескный — доведенный до максимума принцип характерного грима: резко асимметричный, сильно преувеличенный.

    3. Сказочный , или фантастический используемый при воплощении вымышленных персонажей, либо «очеловеченных» образов: Баба-Яга или Кощей Бессмертный в русских сказках.

    Грим в кинематографе отличается от театрального тонкостью исполнения. В кино часто бывают крупные планы, самые мелкие морщинки, родинки, пятна будут заметны. В отличии от оперных или балетных спектаклей, где между зрителем и актером огромное расстояние, присутствие оркестровой ямы. Роль художника-гримера в кино велика, особенно когда в фильме герой проживает целую жизнь — с детских лет до старости. Работа гримера начинается с чтения сценария, пробы актеров на роль.

    OFFLINE DALILA

    DALILA

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Реальное имя: Ольга

    Грим в русском театре

    Профессиональный русский театр на Руси появился только в XVIII в. Истоки его уходят глубоко, в народные представления, которые проходили не только в городах, но и в деревнях Руси. Шуты и скоморохи разыгрывали смешные сатирические сценки, часто свои трюки они делали совместно с животными: медведем или козой. Во времена представлений артисты надевали на головы маски, рядились в мешковину или шкуры барана, медведя. Часто скоморохи раскрашивали себе лица сажей или цветными глинами, мелками, соком трав и плодов, например, свеклой, вишней. Грубо размалеванные лица вызывали смех зрителей. Если более внимательно изучать истоки русского театра, то можно узнать, что во все времена скоморохи вели пос!оянную борьбу с религиозными служителями, с богатыми, правящим классом.

    Развитие театрального искусства на Руси (национального, профессионального) связано с именем Федора Волкова, сына Ярославского купца, талантливого актера, режиссера, в последующие года. Именно в это время в спектаклях появляется реалистический грим, который с трудом пробивался на сцену. Господствующая школа А.Ролера создавала идеализированный, прилизанный народный образ сценического персонажа. Кроме городского, придворного театров свои крепостные труппы были у богатых помещиков. Много талантливых жизней было исковеркано и загублено самодурами-помещиками. Трагические события, происходившие в крепостных театрах отражены в произведениях многих русских писателей, например, Герцена — «Сорока-воровка», Лескова — «Тупейный художник», рассказ Мамина-Сибиряка. Спектакли театра в Останкине, Кускове поражали великолепием и роскошью.

    Граф Шереметев был большой любитель театра, сам принимал участие в музыкальных вечерах. Костюмы, парики, гримы выполняли крепостные, среди которых было много талантливых самоучек, художников. Сценические персонажи были преукрашены, наряды были по последней моде как и парики, прически. Индивидуальные характеристики отсутствовали как и портретное сходство. Персонажи трагедий Сумарокова, Княжнина носили характер обобщенных страстей. Современники так описывают внешность Самозванцева из произведения в исполнении актера Дмитревского. Самозванец представлял мужчину с пудреными незавитыми волосами, перевязанными черной лентой с бантом на затылке. Прическу дополняли маленькие усики нарисованные тушью. Сначала актеры гримировались на европейский манер, но постепенно грим становится более тонким, несмотря на обобщенность образов. Наряду с профессиональными актерами в театрах часто участвовали и любители и любительницы.

    Большой вклад в развитие гримерного искусства внесли отдельные актеры разных театров в XIX в. Реалистический грим особенно проявился во внешнем оформлении сценических персонажей Щепкина, Мочалова, Давыдова, Самойлова, Ленского А.П. Ленский написал свои высказывания, обобщив их в «Заметках о мимике и гриме». Книга «Грим» Лебединского (1911) не утратила своего значения и сегодня.

    Значимый этап развития грима связан с Московским Художественным театром. Режисер — актер К.С.Станиславский серьезно подходил к поискам грима персонажей. В своей замечательной книге «Моя жизнь в искусстве» он много теплых слов посвятил художникам гримерам Гремиславским. Сам Станиславский гримировался превосходно, учитывал самые малейшие детали, глубоко вживаясь в облик своего сценического персонажа. Грим делали тщательно не только для главных героев, но и участников массовки. Грим в Художественном театре видоизменялся в зависимости от методов сценической интерпретации. Поражают своей емкостью гримы спектакля «Царь Федор», «Анатема», «Жизнь человека», «Драма жизни». В поисках грима актерам помогали художники — гримеры: Гольцов, Гремиславские (муж и жена), Фалеев и др.

    Основоположником династии Гремиславских был крепостной умелец Иван. Однажды его пригласили гримировать в Малый театр великого Щепкина так как гример театра заболел и некому его было заменить. Восхищенный талантом крепостного самоучки Щепкин окрестил раннее бесфамильного Ивана фамилией «Греми слава», отсюда и пошла фамилия Гремиславских. Во время гастролей в Европе и Америке публика приходила в восхищение не только от игры актеров, но от сценического оформления, костюмов и гримов участников. Грим видоизменяется в зависимости от жанра представления. В музыкальных спектаклях: опере, оперетте, балете, мюзикле гримы более яркие, все обобщено, нет мелких деталей. Примером могут служить гримы, созданные Федором Шаляпиным. Артист хорошо рисбвал, лепил, это помогало ему рисовать эскизы грима своих ролей и воплощать их на своем лице.

    Он гримировал не только лицо, но и руки, грудь, спину. В своей книге «Душа и маска» Ф.Шаляпин подробно рассказывает как он мучился в поисках того или другого грима образа.

    Среди актеров создавших наиболее запоминавшиеся гримы можно назвать многих талантливых актеров, но мы познакомим вас только с некоторыми: Николай Мордвинов, Растислав Плятт, Анаталий Папанов, др. Грим актрис менее сложен, в нем большая роль принадлежит прическе, примеров того могут считаться гримы, созданные Верой Марецкой.

    Грим Драматического театра менее ярок, более жизненный, незаметный, но без грима совсем драматическому актеру выходить не следует, так как свет на сцене сделает его лицо более бледным, серым, плоским.

    Особый грим выполняют артисты цирка, эстрады. Все вы бывали в цирке и восхищались мастерством гимнастов, жонглеров, наездников, дрессировщиков. Грим клоунов — общих любимцев публики оригинален, но каждый сам создает свой образ. Существует два классических образа — это белый и рыжий клоун. Но мы помним и Олега Попова с его клетчатой кепкой и Юрия Никулина, изображавшего растяпу в клетчатом пиджаке.

    Эстрада также требует грима, «король эстрады» Аркадий Райкин использовал для своих номеров маски и полумаски, удачные облеки нашли для себя многие артисты.

    С появлением разнообразных косметических средств в театре стали их использовать, актрисы ограничиваются макияжем и прической, а к гриму прибегают только играя характерные роли. С развитием промышленности появился аквагрим, напоминающий грим театра Востока, жидкие, пастообразные, кремовидные тона для лица. Для спектаклей сказок применяют блестки, фосфорицирующие краски.

    OFFLINE DALILA

    DALILA

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Реальное имя: Ольга

    Грим в театре Востока

    В каждой театральной системе под влиянием особенностей жанра, художественного оформления создаются свои формы грима. В этом отношении уникален театр Востока. В Китае, Японии, Корее издавна существовал грим, в котором ощущалась символика цветов, наряду со сложной росписью лица применяли маски из папье-маше, картона, кожи.

    «Грушевый сад» («Ли-юань») китайский классический театр возник в VIII веке н.э. Молодые китайские актеры объединились в труппу при императорском дворе Танской династии Сюань-Цзуна. Со временем театр из придворного становится общедоступным, народным. Общую любовь завоевали комический персонаж «чоу», разговор которого был понятен простому народу. В спектаклях используют пять «амплуа», которые становятся стандартными для китайского театра. Актеры стали придерживаться установившимся законам театральной игры.

    Китайские спектакли сильно отличаются от европейских, на сцене не было нагромождения декораций, бутафории; старинные здания, где проходили спектакли имели только дневное освещение. Главным в театре считали актера, игра которого должна была быть высоко профессиональной. Актеры должны были изучать и придерживаться установленных канонов, которые определяли речь, мимику, жесты, весь внешний облик в том числе и грим. Этим объясняется своеобразие движений, эмоциональные элементы, пение, жесты. Задачей китайского актера было создать тип, а не индивидуальный характер.

    Грим наносили не для подчеркивания индивидуального характера, индивидуальных деталей, особенностей лица и мимики, а для символического изображения всего комплекса черт характера определенного персонажа, прибегая к помощи условной росписи лица, цвета которой имеют символическое значение. Каждый цвет в гриме имеет свое значение, например, белый цвет преобладает в красках лица злого и коварного персонажа. Считалось, сто жестокие негодяи творят свои черные дела хладнокровно, без эмоций, перемены мимики лица. В гриме порядочного, честного человека преобладали красные краски, так как думали, что он краснеет, если произносит лживые обещания или принимает в дурном поступке. Если в лице превалировали зеленые цвета, то это обозначало, что этот человек живет в лесу, возможно это разбойник или борющийся за свои права повстанец. Очень темный цвет лица отличал честного человека, таким своеобразным манером была увековечена память о справедливом, мудрым и честным министре Бао, прославившегося добрыми делами в Сунскую эпоху. Имя этого министра стало синонимом порядочности.

    Цветами «неестественного характера» гримировали фантастические существа, среди них выделяли оборотней, духов, фей и демонов. К таким цветам относили -пурпуровые и синие. Для мужских ролей «изин», «хуаляно» (раскрашенное лицо) применяли сложный, условный грим лица, в каталоге можно было насчитать более 60 вариантов различной росписи лица. Сценические персонажи принадлежавшие к отрицательным, обладающие скверным характерами, а также воинственные герои могли нарисовать на своем лице подобные рисунки. В китайском гриме имел значение не только цвет, но и рисунок, так симметрическая роспись обозначала положительный характер, а асимметричная — отрицательный.

    Сценические персонажи могут иметь значки, рисунки, которые наглядно указывают на индивидуальность, черты характера, например, актеру изображавшего императора рисовали дракона над глазом, а точки обозначали небесное светило, являясь как бы символическим изображением солнца. Точку разрешалось ставить на лице только основателя династии. Рисунком можно было переделать состоятельность, богатство, счастье, радость, горе, например, значок поставленный на переносье в виде летучей мыши (иероглиф «фу» — счастье) свидетельствует о том, этот человек родился под счастливой звездой, ему сопутствует удача. Большое значение в гриме было отведено бороде, она могла определять возраст, черты характера.

    Женские гримы ограничивались приукрашиванием лица, лица сильно белили и румянили, чернили брови и глаза. Уникален грим в японском театре. В XYI в. в эпоху позднего феодализма возник театр «Но», позднее — «Кобуки». В театре «Но» применяли маски из папье-маше, кожи, которые носили ведущие актеры. Существовал прием в гриме, называемый «кумадори», характеризующийся смелыми мазками синего, черного, красного, серого на белом фоне. Красные линии символизируют гнев, раздувшиеся вены, потрясение от неблаговидных поступков. Техника гримирования была такая же как и в китайском театре, использовали сухие краски разводимые на воде, с добавлением нескольких капель ароматического масла. Наложение грима происходило ладонями рук, рисунок на «загрунтованное» (покрытое общим тоном) лицо рисовали кисточками.

    В индийском театре при показе малабарских мистерий -«катакхали» грим актеров превращался в маску, мимики не было только застывшее выражение лица. Существовала условно-символистическая раскраска, характеризующая тип, сценический персонаж. Грим делали в несколько приемов, сначала наносили кашицу из рисового клейстера несколько слоев, по мере его подсыхания. На высохшую поверхность наносили символические рисунки. Многие сюжеты спектаклей были заимствованы из индийского эпоса — «Рамаяна», «Махабхарата». Персонажи разделяли на несколько групп, каждая имела свой рисунок грима. В малайском театре на лицо актера надевали овальную дощечку, на которой было нарисовано лицо, сделаны отверстия для глаз, рта, носа. Внутри маски была палочка, которую актер должен был держать во рту, так крепилась маска на лице. Текст пьесы читал актер-чтец.

    В Индонезии театр масок «Топенг» был создан на основе культа мертвых, отсюда и название самого театра. Слово «топенг» обозначает «маска усопшего». Маски персонажей были просты, представляли овальные дощечки с нарисованными на них выражениями лица: радость, грусть, злость. Крепилась маска на лицо при помощи петельки с внутренней стороны, которую актер зажимал ртом, так делали для пантомимы, для других спектаклей маску привязывали вокруг головы веревочкой.

    Проявить свою фантазию и таланты каждая мама может во время домашних праздников и утренников в детских учреждениях. Что может быть интересней и увлекательней, чем мастерить маскарадные наряды своими руками? Предлагаем вашему вниманию интересную идею для творчества и полезную инструкцию о том, как сделать костюм Кощея Бессмертного.

    Смерть в игле, игла в яйце…

    Кто такой Кощей (или Кащей) Бессмертный, знает каждый ребенок, ведь речь идет об одном из главных злодеев русского фольклора. Этот темный волшебник и князь фигурирует во многих сказках, преданиях и песнях. Очень часто Кощей выступает в роли похитителя невест у добрых молодцев и царевичей или же пакостит положительным персонажам другим образом. Как же выглядит этот негодяй? Чаще всего его изображают в образе ожившего скелета или просто очень худого и бледного человека. Кощей высок, всегда появляется в и короне. Что интересно, само имя этого персонажа означает «худой/скупой человек». Именно в этом значении слово «кощей» встречается в старорусских текстах. Итак, как выглядит главный злодей Руси, мы выяснили. Как же сделать костюм Кощея своими руками?

    Как нарисовать скелет?

    В качестве базовой одежды для костюма князя тьмы необходимо взять однотонное черное трико и майку/водолазку. Очень хорошо, если с праздника Хэллоуина у вас остался комбинезон-скелет. Но к сожалению, подобный реквизит можно найти не в каждом российском доме. Впрочем, не расстраивайтесь, сделать скелет совсем нетрудно. Проще всего нарисовать кости на ткани. Изготовьте трафарет для росписи (например, из бумаги). Прикрепите его на ткань, после чего раскрасьте белым цветом. Эффектней наряд будет смотреться, если нарисовать скелет полностью — от шеи до ступней. Если костюм Кощея будет многоразовым, используйте специальные текстильные краски. Но есть и еще один вариант: если вы не хотите портить одежду и планируете носить ее после праздника, нарисуйте кости зубной пастой. В этом случае рисунок можно будет без усилий смыть при необходимости. В этой же технике можно сделать костюм Кощея взрослый, если играть главного злодея будет папа или старший брат.

    Костяная аппликация

    Сделать основу для костюма главного темного чародея Руси можно и без красок. Подготовьте базовые черные вещи и возьмите достаточно плотную белую ткань. Далее вам предстоит нарисовать шаблоны подходящей формы, выкроить все элементы и пришить их на основу вручную или используя швейную машинку. Если же костюм Кощея будет использован только в эпизоде утренника, можно украсить его аппликацией из плотной бумаги. Для маскарадного взрослого наряда достаточно прикрепить отдельные элементы на булавки. Если же преображаться в Кощея будет ребенок, лучше использовать нитки — все мы знаем, что дети очень непоседливы, и избежать травм при использовании острых элементов будет сложно. Если в помещении, где будет проходить спектакль или праздник, не слишком жарко, можно в аналогичной технике изготовить еще и перчатки.

    Корона для темного князя

    Во всех сказках Кощей Бессмертный появляется в короне. Сделать такой головной убор совсем нетрудно — достаточно вырезать его из картона или плотной бумаги. Корону можно обклеить фольгой или же покрасить в черный цвет. Новогодний костюм Кощея можно украсить серебряной мишурой. Также корону можно сделать из проволоки. Согните каркас подходящей формы, покрасьте его из баллончика или обтяните полупрозрачной тканью. Корону можно дополнительно украсить тесьмой и стразами, изображающими драгоценные камни. Дополнить образ можно тематическим гримом. Нарисуйте на лице продолжение тела-скелета. Можно покрыть лицо темным тоном и выделить светлым глаза и губы. Альтернативный вариант грима — напротив, выбелить лицо и подчеркнуть глаза черным. Вместо косметики можно использовать и маску. Ее можно изготовить своими руками и расписать под череп или приобрести в магазине товаров для праздника.

    Плащ и другие аксессуары

    Ваш костюм Кощея почти готов, но не забудьте про такую важную его деталь, как мантия. Черный плащ можно взять от любого другого маскарадного костюма, например вампира или ведьмы. Также можно сделать его из подходящего по размеру отреза черной ткани. Обработайте края прямоугольного куска материи, а в верхней части сделайте кулиску и вставьте тесьму. Плащ готов, по желанию его подол можно отделать искусственным мехом или декоративной бахромой. Как видите, костюм Кощея своими руками сделать совсем нетрудно. Но еще более эффектно он будет выглядеть, если вы дополните его подходящими аксессуарами. Лучший вариант обуви для этого персонажа — черные сапоги. Так как Кощей — князь, ему на пояс можно повесить изящную шпагу. Не лишней деталью образа станет и яйцо, то самое, внутри которого смерть. Сделайте заготовку из пенопласта или используйте упаковку от подарка. Покройте яйцо серебристой краской, высушите — и можно отправляться на праздник! Дополнить костюм можно любыми серебряными украшениями и элементами. Попробуйте подобрать красивый блестящий пояс, кольца-печатки и другие интересные аксессуары.

    Кому подойдет костюм Кощея?

    Наряд главного злодея по определению — мужской. Очень часто этот персонаж появляется на детских утренниках. Описанные выше идеи по созданию наряда позволят сделать любой костюм Кощея — детский или взрослый. В детские сады и школы нередко исполнить данную роль на утреннике приглашают кого-то из пап или старших братьев. Но как быть, если играть этого персонажа должен ребенок? Прежде всего поговорите с сыном и выясните, хочет ли он участвовать в представлении, исполняя подобную роль. На самом деле многие готовы относиться с юмором к таким играм и не испытывают дискомфорта, изображая «нехороших» героев. А вот для некоторых детей подобный утренник станет настоящим моральным потрясением. Поэтому, прежде чем начинать мастерить наряд для праздника, обсудите с ребенком отношение к доставшейся роли. И если оно резко негативное, обратитесь к руководителю самодеятельности и попросите найти другой вариант проявления творческого таланта своего ребенка.

    Источник: http://aquarelki26.ru/razvivayuschie-igry/kak-sdelat-novogodnii-makiyazh-baby-yagi-kak-sostarit-lico.html

    Макияж Бабы Яги или как выглядит современная Баба Яга?

    Каждый родитель желает порадовать своих детей в новогодние праздники не только подарками, но и сводить их на утренник, погружающий в волшебную сказку. Для того чтобы ребенок действительно ощутил себя среди сказочных героев, актерского мастерства будет недостаточно. Важной составляющей полной картины является профессиональный макияж. Баба Яга – это сложный персонаж, у которого должно быть старое, злое и страшное лицо. С помощью косметики и грима молодую и привлекательную женщину можно превратить в сказочную Бабу Ягу.

    Образ злой старушки

    Способов создания внешности ведьмы множество. Главными элементами образа являются длинный крючковатый нос и вздернутый подбородок. Также морщины, бородавки, землисто-грязный цвет лица, растрепанные седые волосы и брови – все это неотъемлемые черты Бабы Яги. Макияж наносится в последнюю очередь, после того как будут слеплены крупные детали. Цвет кожи должен быть не только серым и страшным, но и подчеркивать древний возраст персонажа.

    Создание основных элементов

    Перед формированием образа и нанесением макияжа Бабы Яги необходимо определить, как будет выглядеть ваш нос. Затем, воспользовавшись театральным гримом гуммоз, слепить соответствующую внешности бабки деталь. Зачастую он длинный, свисающий вниз и имеющий горбинку. После полного высыхания нос размещается на лице актрисы и приклеивается специальным составом для лица из натуральных и безвредных для человеческой кожи веществ. Подбородок создается из того же материала, что и предыдущий элемент, и приклеивается на положенное ему место с помощью клея для лица. Его форма имеет удлиненные черты и вздернутый острый кончик, тянущийся к носу.

    Нанесение макияжа

    Баба Яга имеет болотный цвет лица, так как постоянно живет в сырости и грязи. Поэтому целесообразно использовать серо-зеленый цвет теней. Но перед этим необходимо увлажнить лицо кремом. Затем сравнять места между натуральной кожей и искусственными частями театральным гримом. После этого нанести на лицо несколько слоев тонального крема. Такой макияж Бабы Яги в домашних условиях сделать несложно.

    Тенями зеленого и коричневого тонов подчеркните морщинки. Если их у вас нет, то нахмурьте лоб и брови и замажьте получившиеся складки. Распрямьте лицо, краска размажется, придавая облику устрашающий вид. Подрисуйте морщинки в уголках глаз тенями коричневого цвета, опустив стрелки вниз. То же самое повторите с уголками губ. Тени красного цвета придадут образу усталость, если нанести их под глазами. Темным цветом покрасьте нос, особенно густо обведите его по контуру. Заострите визуально подбородок, нарисовав на нем треугольник и немного растушевав пудру. Румянами зеленого оттенка покройте все лицо, а также шею и уши. Таким образом можно сделать макияж Бабы Яги в домашних условиях. На волосы можно нанести седину с помощью белого мела.

    Мелкие детали

    Баба Яга на своем лице имеет множество противных бородавок разного размера. Большей своей частью они располагаются на носу и подбородке, а также могут быть на лбу и скулах. Чтобы создать искусственные бородавки, понадобится обычная пшеничная мука и клей ПВА. Из смеси данных компонентов нужно скрутить шарики и налепить их на лицо с помощью специального клея. Делать это можно после того, как вы нанесли грим. Затем покрыть их тем же цветом теней, что и лицо.

    Искусственные морщины можно сделать из обычных сухих салфеток, вымоченных в латексе. Их прикладывают к чистому лицу и после высыхания снова смазывают латексной смесью и разглаживают. Эффект потрясающий, фото макияжа Бабы Яги наглядно это демонстрирует.

    На место бровей можно беспорядочно наклеить кусочки шерсти разной длины так, чтобы они торчали в разные стороны. Образ Бабы Яги подчеркнут всклокоченные волосы, выбивающиеся из-под платка. Для этого начешите и растреплите обычный парик, не забудьте обелить пряди, создавая на них седину.

    Современный образ

    На сегодняшний день объемный поток информации, захлестнувший детей, давно вытеснил образ советской Бабы Яги. Многие ребята даже не знают, что за кикимора вышла их поприветствовать.

    Почему бы не пофантазировать и не представить Бабку Ежку в молодости. Не была же она всегда старухой. В этом случае придется основательно поработать с макияжем, опираясь на то, что жизнь Бабы Яги в основном ночная, на свет она редко выходит и прячется в лесной глуши. Соответственно, лицо у ведьмы бледное, бескровное. Для этого понадобится идеальный и однотонный цвет кожи. Его можно создать, воспользовавшись тональным кремом на тон светлее цвета лица, и густо наложить на кожу. На подвижные веки и вокруг глаз наносим тени темно-бордового или другого цвета и растушевываем. Брови также подкрашиваем тушью черного цвета, четко прорисовывая контур. С помощью жидкой подводки можно нарисовать широкие стрелки, направленные вверх. Оригинально смотрится ярко-красный, фиолетовый или черный цвет губ. На лице можно нарисовать крупную родинку, паутину, трещины или подтеки от слез.

    Современный макияж Бабы Яги на Новый год может быть разнообразным и неповторимым. Главное — соблюсти определенные отличия узнаваемости. В этом случае дети будут в восторге, праздник пройдет замечательно.

    Источник: http://autogear.ru/article/368/713/kak-pravilno-sozdat-makiyaj-babyi-yagi-i-kak-vyiglyadit-sovremennaya-baba-yaga/

    Как Сделать Грим Бабы Яги. Подробный Мастер-Класс.

    Воздушные Шары Своими Руками HD 06:53

    Описание:

    Сделать костюм и грим Бабы Яги может каждый. В этом видео я покажу как сделать грим в домашних условиях. В следующих видео уделю внимание деталям костюма, а также расскажу как сделать нос и чем его приклеивать.
    как сделать грим Бабы Яги https://youtu.be/uJBo1PaF9xM
    Костюм Бабы Яги. Палка — клюка. https://youtu.be/j7f4oKRun3A
    подписывайтесь на канал «Воздушные шары из ткани» https://www.youtube.com/channel/UCvkHX08W67DNbvf8Qw0n0DQ?view_as=subscriber
    #как_сделать_грим#грим_бабы_яги#мастер_класс#Наталья_Куземенская#воздушные_шары_из_ткани
    инстаграмм https://www.instagram.com/fly__natalia/?hl=ru

    Подписывайтесь на наш Telegram канал @thewikihow открыть

    Поделиться с друзьями:

    Добавить временную метку

  • Как Сделать Грим Бабы Яги. Подробный Мастер-Класс.

    Источник: http://thewikihow.com/video_uJBo1PaF9xM

    Как сделать новогодний макияж Бабы-Яги? Как состарить лицо гримом Как раскрасить лицо кощея

    Этот колоритный персонаж один из главных злодеев русского фольклора. Ни один новогодний праздник не обходится без его участия. Но вот, к сожалению, отыскать и купить его в магазине не такая уж простая задача. Но не стоит отчаиваться, данную вещицу можно изготовить собственными руками. Ниже мы подробно объясним что вам для этого потребуется и опишем творческий процесс.

    Костюм Кощея Бессмертного своими руками

    Для начала, нужно определиться с внешним видом. Обычно облик этого сказочного злодея имеет несколько характерных чёрт:

    • Внешняя мрачность. Этот фактор достигается путём использования одеяния чёрного цвета;
    • Зловещий колорит. Для этого эффекта на одежде должно присутствовать изображение костей человеческого скелета. Не лишним будет использование маски или соответствующего грима;
    • Плащ или мантия с неровным нижним краем. В некотором роде этот персонаж русская аналогия самого известного вампира — Дракулы, а какой вампир без плаща;
    • Корона. Кощей — повелитель всех злых сил, поэтому корона лишней не будет.

    Ещё одним предметом подчеркивающим его статус, может стать кривой (волнообразный) меч и амулет в форме яйца на толстой цепочке. Имеется несколько вариантов соорудить этот наряд:

    • Использовать в качестве основы готовую одежду;
    • Приобрести ткань и сшить костюм, используя образцы выкроек.

    Каждый способ имеет свои положительные стороны. Первый — позволяет получить наряд в короткие сроки, а второй более гармонично смотрится и позволяет получить идеальный ансамбль.

    Проще всего использовать имеющиеся в наличии чёрные трико и водолазку. На эти вещи закрепляются детали скелета. Это действие можно осуществить при помощи ниток, булавок или клея. Последний вариант можно использовать, если одежда больше не будет использоваться для ношения, так как клей портит ткань.

    Вместо мантии, можно использовать дождевик нужного окраса. Остальные элементы можно соорудить из подручных материалов, которые в большом количестве имеются в каждом доме или с лёгкостью приобретаются в магазине.

    Также при создании костюма следует учитывать некоторые моменты:

    • На праздничном действии ребёнку приходится активно двигаться поэтому делая наряд старайтесь, чтобы он ни стеснял движения;
    • Прикрепляя детали, делайте это максимально качественно, чтобы в процессе танцев и конкурсов они не отвалились;
    • Сооружая костюм, обязательно привлекайте ребёнка к рабочему процессу. Почаще спрашивайте его мнение, ведь это его одежда и отправляясь на праздник он должен чувствовать радость и уверенность.

    Материал и инструменты для создания костюма Кощея Бессмертного

    Чтобы разобраться в этом вопросе разделим запрос по участкам работы: ткань для пошива; как и из чего соорудить кости; материал для деталей (корона, меч).

    Разберём каждый пункт подробнее.

    Какую ткань выбрать для пошива

    Если вы желаете сшить основу наряда самостоятельно, вам потребуется материя, ножницы, выкройка, иголка и чёрная нить. В качестве ткани лучше использовать эластичные варианты:

    • Лёгкий трикотаж;
    • Материя с добавлением эластана;
    • Тафта;
    • Фланель.

    Для получения выкройки нужно снять мерки с ребёнка и внести по ним изменения в базовый вариант. Затем приложить к ткани детали, выкроить все элементы и можно приступать к шитью.

    Как и из чего соорудить детали скелета

    В этом вопросе полёт человеческой фантазии не знает границ. Из всего многообразия вариантов следует выделить несколько наиболее приемлемых:

    • Нанесение рисунка краской на основу при помощи трафарета;
    • Прикрепление изготовленных из различного материала элементов скелета.

    Справка! Краску можно заменить зубной пастой. В этом случае для удаления рисунка, одёжку достаточно будет постирать.

    Если вы выбрали второй способ, то, используя трафарет, вырежьте из плотной белой бумаги или картона все элементы и зафиксируйте их на одежде при помощи ниток, булавок или клея ПВА.

    Внимание! Хорошей заменой бумаге послужит белая самоклеящаяся плёнка для декора мебели (продаётся в строительных магазинах).

    Для усиления зловещего антуража поверхность костей можно покрыть светящейся краской.

    Детали костюма

    Наряд Кощея неплохо дополнить короной и мечем. Достаточно сделать заготовки из картона по образцу и обклеить их фольгой. Для этой роли замечательно подойдёт кулинарная фольга для выпечки.

    Ещё одной несложной в исполнении деталью послужит чёрная мантия. Для её исполнения приготовьте прямоугольный отрез чёрной материи. Подверните с одной короткой стороны и прошейте так чтобы образовалось отверстие, в которое можно вставить ленту или шнурок для фиксации плаща на плечах.

    Баба Яга является ключевым персонажем многих русских сказок .

    Образ старой ведьмы постоянно используют в театрализованных постановках, на детских утренниках , а также тематических вечеринках .

    Порой кажется, что сделать грим бабушки Яги очень просто, но как доходит до дела, возникают вопросы. Давайте максимально изучим все тонкости этого макияжа.

    5 правил грима

    Целью грима является полное перевоплощение .

    Чем реалистичней будет макияж, тем более достоверной получится Баба Яга.

    Какие нюансы следует учесть:

    1. Главная достопримечательность Яги – большой крючковатый нос . Его рекомендуется сделать с помощью папье-маше, либо гуммоза – безопасного для кожи пластилина. Возможно контурировать нос, используя театральный грим, аквагрим или средства для макияжа.
    2. Старческое лицо всегда плывет вниз, поэтому все мимические морщины следует визуально опустить. Лицу необходимо придать землистый нездоровый оттенок.
    3. Добавляет характерности персонажу наличие бородавок . Их можно сделать с помощью клея ПВА и муки.
    4. Седые и взлохмаченные волосы создаются с помощью парика или талька . Возможно использование белых мелков для окрашивания прядок.
    5. Макияж наносится на лицо, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    О том, как сделать макияж Красной шапочки, вы можете узнать из нашей .

    Материалы для превращения

    Для создания образа Бабы Яги в домашних условиях вам понадобятся :

    Грим, гуммоз и клей для лица можно купить в специализированных магазинах .

    Театральный грим обычно сухой. Продается в наборах 3-12 цветов и стоит недорого.

    Если у вас нет театрального грима или гуммоза не отчаивайтесь ! С помощью ваших обычных косметических средств макияж Бабы Яги вполне достижим.

    Подготовка к нанесению

    Перед наложением краски, нанесите на лицо жирный питательный крем или вазелин. Иначе грим или косметические средства забьют поры , и смыть макияж будет очень трудно.

    Помимо этого в дешевых театральных гримах используются не самые щадящие химические средства. Крем поможет защитить кожу лица от раздражения.

    Соберите волосы в пучок или повяжите повязку на лоб . Это поможет уберечь волосы от загрязнения. Теперь вы готовы к работе.

    Пошаговая инструкция

    Макияж Бабы-Яги на Новый Год – фото:

    Как сделать макияж своими руками? Пользуясь данной инструкцией, вы легко перевоплотитесь в бабку Ёжку:

    1. Сформируйте нос . Большой, крючковатый да с горбинкой. Определитесь с размером и пропорциями. Вылепите носище из гуммоза и приклейте с помощью специального клея. Для этого клей нанесите на свой нос, предварительно смазанный защитным кремом, и прижмите к нему бутафорский. Линии прилегания тоже можно слегка промазать клеем для надежности. Загримируйте стыки.
    2. Сформируйте подбородок . У старой ведьмы он острый и смотрит слегка верх. Делаем его аналогично носу.
    3. Приклейте бородавки . Их можно легко сделать, смешав клей ПВА с мукой до консистенции теста. Вылепленные бородавки просто крепятся на грим. Для надежности можно воспользоваться клеем.
    4. Нанесите тональный крем . Только после того как накладные детали подсохли! Крем наносится с помощью спонжа или кисти на все лицо, маскируя огрехи.
    5. Оттените жуткую и ужасную рожицу . Используйте серо-зеленые краски или тени для всего лица. Болотный или землистый оттенок придает мрачности.
    6. «Вдавите» глаза . Обведите глазки коричневыми тенями, чтобы они визуально провалились.
    7. Нарисуйте глубокие морщины . Черным или иным темным карандашом углубите свои мимические морщинки. Можно состроить злую рожу и прочертить образовавшиеся морщины.

    Помните, что старое лицо плывет вниз. Направляйте линии в сторону шеи. Лоб украсьте продольными бороздами.

  • Создайте нос . Если вы не сформировали нос с помощью специальных средств, то сейчас самое время нарисовать нос. Темными цветом затените боковые части носика, а переносицу высветлите. Можно также предварительно прорисовать форму носа и растушевать краску кистью.
  • Создайте скулы . Аналогично. Осветляются скулы и затеняются щеки.
  • Сделайте брови . Существует два варианта: начернить брови карандашом, либо сделать их седыми с помощью маскировочного карандаша и светлых теней.
  • В итоге у вас получилась настоящая Баба Яга. Осталось сделать седые патлы .

    Секрет седых волос

    Седину волосам придает тальк или белая без примесей мука. Они хорошо смываются шампунем и не вредят волосам.

    Втирайте порошок в корни волос с помощью рук или кисти. Обычно у Бабы Яги на голове красуется платок. Поэтому скорей всего обработки корней хватит. В противном случае насыпьте тальк в руки и распределите по всей длине волос.

    Ошибки в создании образа

    Если вы учтете все наши рекомендации, то не допустите ошибок в макияже Бабы Яги. Главная оплошность – нанесение грима только на лицо. Помимо лица покройте хотя бы тональным кремом уши, шею, зону декольте и открытые участки рук.

    Создание образа – это творческий процесс . И тут ваш полет фантазии неограничен. Главное используйте щадящие, специально созданные для лица средства и обязательно предварительно наносите или иной крем.

    Актерское мастерство — то, без чего не может обойтись ни один хороший фильм или театральная постановка. От игры актеров более чем наполовину зависит итоговая реакция зрителя на картину. Умение актера вжиться в роль немаловажно, однако тяжело представить себе, например, девочку в роли Минотавра или статного мужчину, играющего Анну Каренину, не так ли? Вышеуказанные случаи, разумеется, являют собой самую настоящую гиперболу (преувеличение), однако, к примеру, молодой человек вполне может сыграть старца, а женщина в возрасте — пятнадцатилетнюю девочку. В моменты такой необходимости на особое значение получает . Квалифицированный опытный специалист легко справится с такими задачами, как состарить лицо гримом или придать пятидесятилетней актрисе вид девчонки-подростка. Существует множество способов, позволяющих искуственно состарить человека, и о некоторых из них и пойдет речь ниже.

    Старческий грим

    Основные составляющие, на которые зритель обращает внимание — это лицо, волосы и руки актера. Это и неудивительно, ведь остальные части тела актера чаще всего находятся под одеждой. И если вопрос с волосами решается просто (парик или, на худой конец, можно и вовсе перекрасить волосы), то представить кожу в нужном свете поможет специальный старческий грим.
    Идея основана на небольшом изменении цвета кожи и создании на ней искуственных морщин — основных признаков старения . В русском кино- и театральном производстве зачастую применяются бумажные салфетки, вымоченные в латексе. Принцип применения умопомрачительно прост: смоченная салфетка прикладывается к коже, и после высыхания вновь смачивается латексом, а затем с некоторым усилием разглаживается на коже. Химический эффект, подкрепленный физическим воздействием, оставляет на руках или лице отчетливо просматривающиеся морщины, которые, впрочем, уходят на следующие же сутки.
    Цвет же, который предусматривает старика, во-первых, конкретного выражения не имеет: кожа разная бывает, а во-вторых, достигается огромным количеством способов: от гуаши до специальных колгот определенного цвета. Однако дьявол — в мелочах. Забыв покрыть легкой сединой виски или усы актера, недостаточно однородно проработав гримом лицо горе-гример рискует как уничтожить спектакль, так и лишиться работы.

    Женский старческий грим

    Если с мужчинами дело обстоит не столь сложно, то состарить женщину подчас становится серьезной проблемой: физиологические особенности женской кожи делают задачу несколько сложнее. К тому же, женщины с возрастом меняются сильнее, нежели мужчины, а потому и работы у гримера на порядок больше. Однако расстраиваться не стоит: работа сложная, но не невозможная.
    Чтобы рассказ о том, как сделать грим старухи, получился нагляднее, в качестве примера возьмем всем нам с детства знакомый образ — Бабу Ягу.

    Грим Бабы Яги своими руками

    Самый сложный и одновременно узнаваемый элемент образа Бабы Яги — это ее нос. Создание длинного, крючковатого, узкого старушечьего носа представляет собой половину дела. Первым делом этот нос нужно слепить. Делается это при помощи специализированного театрального грима. В принципе, форму и некоторые детали вроде бородавок вы можете накидывать по своему усмотрению, но переусердствовать здесь, как и в любом другом деле, не стоит, потому что чрезмерный акцент на детали образа может отвлечь зрителя от главного — актерской игры. Что ж, предположим, что нос у вас получился на славу. Теперь его нужно приклеить туда, где он будет находиться на протяжении всего спектакля — на лицо актрисы.
    Делается это с помощью специального клея для лица, в основе которого только натуральные и безвредные для человека вещества. Клей аккуратными мазками наносится на нос (и ни в коем случае не на лицо актрисы), после чего прикрепляется на настоящий нос будущей Бабы Яги. Нос прилеплен, следующий шаг — гримирование места приклеивания. Возможно, для опытного гримера эти слова покажутся давно известной истиной, но мы искренне надеемся, что опытным гримерам нашей страны вводные статьи, подобные этой, читать незачем.
    Грим наносится плавными движениями от носа к линии приклеивания и дальше. Вы как бы «замазываете» место соединения. В итоге должно получиться максимально натурально. После создания носа следует перейти к подбородку. Подбородок Бабы Яги, как известно, острый и смотрит вверх — вот и все, что нужно знать. Степень остроты и другие факторы внешнего вида подбородка создаются на ваше усмотрение. Следует помнить, что один из важных элементов внешности нашей героини — обильное количество бородавок. Их можно налепить в огромном количестве из смеси клея ПВА и обычной пищевой муки. Получившиеся шарики достаточно легко лепятся на покрытое гримом лицо при помощи уже упомянутого в статье клея для кожи. Стоит отметить, что цвет бородавок должен абсолютно совпадать с общей цветовой гаммой лица.
    Небольшой совет: для того чтобы Баба Яга смотрелась максимально устрашающе, неплохим решением будет использование серо-зеленых теней, причем не только при работе с глазами. Общий болотный цвет лица злодейки отлично поспособствует ее отнюдь не благородному образу. Разумеется, найдется работа и для заведующих реквизитом — ступа является непременным атрибутом настоящей Бабы Яги. Еще большим плюсом является присутствие на сцене избушки на курьих ножках, причем куда круче смотрится объемная изба, а не сруб, наспех нарисованный на заднике. Хотя, если образ Бабы Яги вам необходим для личных нужд, скажем, в качестве , то, пожалуй, можно обойтись клюкой и лукошком.
    Но, что не вызывает сомнений, осноным фактором успеха театрального выступления является актерская игра. Все-таки люди ходят смотреть на актеров, а не на произведение. Как бы изысканно ни сделали свою работу гримеры, последний штрих всегда остается за теми, кто на сцене. К ним приковано внимание, от них ждут феерии. Возможно, именно грамотная гримерская работа добавит изюминку и без того великолепной работе со зрителем. В дополнение к статье мы подготовили для вас отличный видеоурок, наслаждайтесь:

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Интересы: Театр, кино, поэзия
    • Реальное имя: Марица

    Театральный грим

    История грима уходит корнями в далекие времена, когда наши предки во время обрядов, должны были преображаться.

    В древности актеры так разрисовывали лицо, что внешне становились похожи на маски.

    В Древней Греции актеры вместо грима использовали маски , но они не могли передать полноту чувств, поэтому со временем от масок отказались и начали гримироваться.
    В средние века скоморохи, жонглеры, шпильманы разрисовывали лицо сажей , соком растений .

    В каждую театральную эпоху (классицизм, романтизм, реализм) — использовали свою технику грима и таким образом совершенствовали его.

    Чтобы умело загримироваться, актер должен изучить свое лицо, знать расположение мышц, складки, выпуклости.

    Для сильного изменения лица используют объемные наклейки и налепки.

    Из цветного пластыря гуммоза делают налепки на нос.

    Наклейки из ваты, марли, трикотажа и крепа применяют для утолщения шеи, щек и подбородка. Также материалом для налепок служит и губчатая резина.

    Краски для грима состоят из жирной массы, в состав которой входит белый вазелин, воск, и другие вещества, окрашенные в разные цвета минеральными красителями.

    А в Китае в театральном гриме используют 12 цветов.

    Каждый цвет является символом:

    * желтый — принадлежность к императорскому роду, опытность, одаренность;
    * красный — верность, честность;
    * синий — деспотичность, надменность, варварское происхождение;
    * серый , красно-бурый — старость, слабость;
    * фиолетовый — прямодушие, хладнокровие, внимательность;
    * золотой и серебряный — сверхъестественная сила, духи, боги, оборотни.

    В каждом китайском театре и в наши дни существуют свои традиции в использовании грима.

    Необходимой частью театрального грима является парик. Слово «парик » итальянского происхождения.

    Парик — необходимая часть театрального грима. Его используют в театре для создания того или иного образа. Благодаря нему можно изменить овал лица, сделать моложе или состарить актера, показать черты характера. Парик с дополнениями — волосяными наклейками (борода, баки) дает возможность подчеркнуть эпоху, в которую разворачивается действие спектакля, возраст героя, его социальное положение.

    Изготовление
    Для начала шьют основу парика из ткани (тюль, газ и другие тонкие ткани) — монтюр. Затем к монтюру прикрепляются волосы (человечьи, шерсть животного (ангорских коз)) или синтетические нити — нейлон, капрон и другие.

    Виды париков:
    + исторические: «мольеровские», пудренные, парики XVIII с буклями и «косой»,
    + гладкие женские парики XIX века с локонами, спадающими с висков;
    + гротесковые;
    + комедийные;
    + сатирические;
    + возрастные.

    Чтобы создать нужный парик необходимо изучить ту эпоху, во время которой идет действие спектакля. Знать возраст, национальность, социальное положение героя. Это довольно сложный и кропотливый труд, поэтому в основном парики разрабатывают профессиональные художники.

    OFFLINE Marichka

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Интересы: Театр, кино, поэзия
    • Реальное имя: Марица

    Грим (франц. grime, от староитальянского grimo — морщинистый), искусство изменять лицо актера с помощью специальных красок, пластических наклеек, подтяжек и пастижерных изделий (парика, бороды, усов, бакенбардов, ресниц и т.п.) в соответствии с требованиями исполняемой роли.

    Грим является одним из компонентов спектакля, оболочкой художественного образа.
    Он связан с общим решением спектакля, поиски и нахождение грима — сложный творческий процесс.

    Гримерное искусство прошло длинный путь развития — зародившись в первобытной общине в виде «магической» и «религиозной» раскраски тела, оно постоянно изменялось в зависимости от развития культуры.

    С появлением театральных представлений гримерное искусство из росписи лица и тела преобразовалось в театральную маску (полумаску).

    В театрах Древней Греции , Рима женские роли исполняли мужчины.
    В театрах Востока (Китая, Японии) актерские группы так же полностью состояли из мужчин (Кабуки), поэтому грим должен был кардинально изменить внешность и «приукрасить» лицо.

    В 17 веке появилась мода на пудру, которую наносили на кожу толстым слоем, предварительно смешав с яичным белком. При королевских дворах было принято сильно красить лицо.
    Английская королева Елизавета 1 на слой пудры наносила тонкие кровеносные сосуды, чтоб подчеркнуть «полупрозрачность» кожи.

    Театральный спектакль не повторяет слепо пьесу драматурга, он создается под влиянием художника-постановщика, режиссера, приобретая новые черты иногда более конкретные и острые. Драма воплощает действительность, а актеры передают ее через сценические образы.

    Грим в драматическом театре многогранен, его типы можно разделить на «реалистический» и «условный».

    При разработке реалистического грима зачастую невозможно ограничиваться изменением лица; гримируются все открытые участки тела, в первую очередь — руки и область декольте.

    Скажем, когда молодая актриса играет возрастную роль, то гладкая, без морщин шея может разрушить правдоподобие образа.
    Точно так же актер, исполняющий роль мавра Отелло, не может выйти на сцену с белыми, не загримированными руками.

    Главная цель реалистического грима — достижение реальности изображаемого персонажа.

    Здесь можно выделить такие направления грима:

    1. Возрастной — искусственное старение или омоложение лица, когда реальный возраст актера не соответствует возрасту персонажа;

    2. Национальный — расовые особенности персонажа, не соответствующие антропологическому типу актера (Мавр в Отелло Шекспира, китаец Херувим в Зойкиной квартире Булгакова и т.д.);

    3. Исторический — когда внешность персонажей корректируется в связи с канонами или особенностями конкретной историко-социальной среды спектакля: использование принципов макияжа другого века, существенно отличающихся от современного макияжа;

    4. Портретный — при изображении конкретного узнаваемого лица (Петр I, Пушкин, Ленин и т.д.);

    5. Характерный — для отражения ярких особенностей внешности (длинный нос Сирано в Сирано де Бержераке Ростана и т.д.).

    OFFLINE Marichka

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Интересы: Театр, кино, поэзия
    • Реальное имя: Марица

    Принципы условного грима основаны на отказе от реалистических традиций, на преувеличении отдельных черт, особенностей, качеств персонажа, или на использовании стилистики конкретного эстетического течения. Основные направления условного грима:

    1. Жанровый (выбеленное лицо Пьеро в комедии дель арте; «масочные» гримы классических театров Востока; использование традиций античных трагедий; клоунские нарисованные улыбки во все лицо; и т.д.);

    2. Гротескный — доведенный до максимума принцип характерного грима: резко асимметричный, сильно преувеличенный.

    3. Сказочный , или фантастический используемый при воплощении вымышленных персонажей, либо «очеловеченных» образов: Баба-Яга или Кощей Бессмертный в русских сказках.

    Грим в кинематографе отличается от театрального тонкостью исполнения. В кино часто бывают крупные планы, самые мелкие морщинки, родинки, пятна будут заметны. В отличии от оперных или балетных спектаклей, где между зрителем и актером огромное расстояние, присутствие оркестровой ямы. Роль художника-гримера в кино велика, особенно когда в фильме герой проживает целую жизнь — с детских лет до старости. Работа гримера начинается с чтения сценария, пробы актеров на роль.

    OFFLINE DALILA

    DALILA

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Реальное имя: Ольга

    Грим в русском театре

    Профессиональный русский театр на Руси появился только в XVIII в. Истоки его уходят глубоко, в народные представления, которые проходили не только в городах, но и в деревнях Руси. Шуты и скоморохи разыгрывали смешные сатирические сценки, часто свои трюки они делали совместно с животными: медведем или козой. Во времена представлений артисты надевали на головы маски, рядились в мешковину или шкуры барана, медведя. Часто скоморохи раскрашивали себе лица сажей или цветными глинами, мелками, соком трав и плодов, например, свеклой, вишней. Грубо размалеванные лица вызывали смех зрителей. Если более внимательно изучать истоки русского театра, то можно узнать, что во все времена скоморохи вели пос!оянную борьбу с религиозными служителями, с богатыми, правящим классом.

    Развитие театрального искусства на Руси (национального, профессионального) связано с именем Федора Волкова, сына Ярославского купца, талантливого актера, режиссера, в последующие года. Именно в это время в спектаклях появляется реалистический грим, который с трудом пробивался на сцену. Господствующая школа А.Ролера создавала идеализированный, прилизанный народный образ сценического персонажа. Кроме городского, придворного театров свои крепостные труппы были у богатых помещиков. Много талантливых жизней было исковеркано и загублено самодурами-помещиками. Трагические события, происходившие в крепостных театрах отражены в произведениях многих русских писателей, например, Герцена — «Сорока-воровка», Лескова — «Тупейный художник», рассказ Мамина-Сибиряка. Спектакли театра в Останкине, Кускове поражали великолепием и роскошью.

    Граф Шереметев был большой любитель театра, сам принимал участие в музыкальных вечерах. Костюмы, парики, гримы выполняли крепостные, среди которых было много талантливых самоучек, художников. Сценические персонажи были преукрашены, наряды были по последней моде как и парики, прически. Индивидуальные характеристики отсутствовали как и портретное сходство. Персонажи трагедий Сумарокова, Княжнина носили характер обобщенных страстей. Современники так описывают внешность Самозванцева из произведения в исполнении актера Дмитревского. Самозванец представлял мужчину с пудреными незавитыми волосами, перевязанными черной лентой с бантом на затылке. Прическу дополняли маленькие усики нарисованные тушью. Сначала актеры гримировались на европейский манер, но постепенно грим становится более тонким, несмотря на обобщенность образов. Наряду с профессиональными актерами в театрах часто участвовали и любители и любительницы.

    Большой вклад в развитие гримерного искусства внесли отдельные актеры разных театров в XIX в. Реалистический грим особенно проявился во внешнем оформлении сценических персонажей Щепкина, Мочалова, Давыдова, Самойлова, Ленского А.П. Ленский написал свои высказывания, обобщив их в «Заметках о мимике и гриме». Книга «Грим» Лебединского (1911) не утратила своего значения и сегодня.

    Значимый этап развития грима связан с Московским Художественным театром. Режисер — актер К.С.Станиславский серьезно подходил к поискам грима персонажей. В своей замечательной книге «Моя жизнь в искусстве» он много теплых слов посвятил художникам гримерам Гремиславским. Сам Станиславский гримировался превосходно, учитывал самые малейшие детали, глубоко вживаясь в облик своего сценического персонажа. Грим делали тщательно не только для главных героев, но и участников массовки. Грим в Художественном театре видоизменялся в зависимости от методов сценической интерпретации. Поражают своей емкостью гримы спектакля «Царь Федор», «Анатема», «Жизнь человека», «Драма жизни». В поисках грима актерам помогали художники — гримеры: Гольцов, Гремиславские (муж и жена), Фалеев и др.

    Основоположником династии Гремиславских был крепостной умелец Иван. Однажды его пригласили гримировать в Малый театр великого Щепкина так как гример театра заболел и некому его было заменить. Восхищенный талантом крепостного самоучки Щепкин окрестил раннее бесфамильного Ивана фамилией «Греми слава», отсюда и пошла фамилия Гремиславских. Во время гастролей в Европе и Америке публика приходила в восхищение не только от игры актеров, но от сценического оформления, костюмов и гримов участников. Грим видоизменяется в зависимости от жанра представления. В музыкальных спектаклях: опере, оперетте, балете, мюзикле гримы более яркие, все обобщено, нет мелких деталей. Примером могут служить гримы, созданные Федором Шаляпиным. Артист хорошо рисбвал, лепил, это помогало ему рисовать эскизы грима своих ролей и воплощать их на своем лице.

    Он гримировал не только лицо, но и руки, грудь, спину. В своей книге «Душа и маска» Ф.Шаляпин подробно рассказывает как он мучился в поисках того или другого грима образа.

    Среди актеров создавших наиболее запоминавшиеся гримы можно назвать многих талантливых актеров, но мы познакомим вас только с некоторыми: Николай Мордвинов, Растислав Плятт, Анаталий Папанов, др. Грим актрис менее сложен, в нем большая роль принадлежит прическе, примеров того могут считаться гримы, созданные Верой Марецкой.

    Грим Драматического театра менее ярок, более жизненный, незаметный, но без грима совсем драматическому актеру выходить не следует, так как свет на сцене сделает его лицо более бледным, серым, плоским.

    Особый грим выполняют артисты цирка, эстрады. Все вы бывали в цирке и восхищались мастерством гимнастов, жонглеров, наездников, дрессировщиков. Грим клоунов — общих любимцев публики оригинален, но каждый сам создает свой образ. Существует два классических образа — это белый и рыжий клоун. Но мы помним и Олега Попова с его клетчатой кепкой и Юрия Никулина, изображавшего растяпу в клетчатом пиджаке.

    Эстрада также требует грима, «король эстрады» Аркадий Райкин использовал для своих номеров маски и полумаски, удачные облеки нашли для себя многие артисты.

    С появлением разнообразных косметических средств в театре стали их использовать, актрисы ограничиваются макияжем и прической, а к гриму прибегают только играя характерные роли. С развитием промышленности появился аквагрим, напоминающий грим театра Востока, жидкие, пастообразные, кремовидные тона для лица. Для спектаклей сказок применяют блестки, фосфорицирующие краски.

    OFFLINE DALILA

    DALILA

    • Пол: Женщина
    • Город: Москва
    • Реальное имя: Ольга

    Грим в театре Востока

    В каждой театральной системе под влиянием особенностей жанра, художественного оформления создаются свои формы грима. В этом отношении уникален театр Востока. В Китае, Японии, Корее издавна существовал грим, в котором ощущалась символика цветов, наряду со сложной росписью лица применяли маски из папье-маше, картона, кожи.

    «Грушевый сад» («Ли-юань») китайский классический театр возник в VIII веке н.э. Молодые китайские актеры объединились в труппу при императорском дворе Танской династии Сюань-Цзуна. Со временем театр из придворного становится общедоступным, народным. Общую любовь завоевали комический персонаж «чоу», разговор которого был понятен простому народу. В спектаклях используют пять «амплуа», которые становятся стандартными для китайского театра. Актеры стали придерживаться установившимся законам театральной игры.

    Китайские спектакли сильно отличаются от европейских, на сцене не было нагромождения декораций, бутафории; старинные здания, где проходили спектакли имели только дневное освещение. Главным в театре считали актера, игра которого должна была быть высоко профессиональной. Актеры должны были изучать и придерживаться установленных канонов, которые определяли речь, мимику, жесты, весь внешний облик в том числе и грим. Этим объясняется своеобразие движений, эмоциональные элементы, пение, жесты. Задачей китайского актера было создать тип, а не индивидуальный характер.

    Грим наносили не для подчеркивания индивидуального характера, индивидуальных деталей, особенностей лица и мимики, а для символического изображения всего комплекса черт характера определенного персонажа, прибегая к помощи условной росписи лица, цвета которой имеют символическое значение. Каждый цвет в гриме имеет свое значение, например, белый цвет преобладает в красках лица злого и коварного персонажа. Считалось, сто жестокие негодяи творят свои черные дела хладнокровно, без эмоций, перемены мимики лица. В гриме порядочного, честного человека преобладали красные краски, так как думали, что он краснеет, если произносит лживые обещания или принимает в дурном поступке. Если в лице превалировали зеленые цвета, то это обозначало, что этот человек живет в лесу, возможно это разбойник или борющийся за свои права повстанец. Очень темный цвет лица отличал честного человека, таким своеобразным манером была увековечена память о справедливом, мудрым и честным министре Бао, прославившегося добрыми делами в Сунскую эпоху. Имя этого министра стало синонимом порядочности.

    Цветами «неестественного характера» гримировали фантастические существа, среди них выделяли оборотней, духов, фей и демонов. К таким цветам относили -пурпуровые и синие. Для мужских ролей «изин», «хуаляно» (раскрашенное лицо) применяли сложный, условный грим лица, в каталоге можно было насчитать более 60 вариантов различной росписи лица. Сценические персонажи принадлежавшие к отрицательным, обладающие скверным характерами, а также воинственные герои могли нарисовать на своем лице подобные рисунки. В китайском гриме имел значение не только цвет, но и рисунок, так симметрическая роспись обозначала положительный характер, а асимметричная — отрицательный.

    Сценические персонажи могут иметь значки, рисунки, которые наглядно указывают на индивидуальность, черты характера, например, актеру изображавшего императора рисовали дракона над глазом, а точки обозначали небесное светило, являясь как бы символическим изображением солнца. Точку разрешалось ставить на лице только основателя династии. Рисунком можно было переделать состоятельность, богатство, счастье, радость, горе, например, значок поставленный на переносье в виде летучей мыши (иероглиф «фу» — счастье) свидетельствует о том, этот человек родился под счастливой звездой, ему сопутствует удача. Большое значение в гриме было отведено бороде, она могла определять возраст, черты характера.

    Женские гримы ограничивались приукрашиванием лица, лица сильно белили и румянили, чернили брови и глаза. Уникален грим в японском театре. В XYI в. в эпоху позднего феодализма возник театр «Но», позднее — «Кобуки». В театре «Но» применяли маски из папье-маше, кожи, которые носили ведущие актеры. Существовал прием в гриме, называемый «кумадори», характеризующийся смелыми мазками синего, черного, красного, серого на белом фоне. Красные линии символизируют гнев, раздувшиеся вены, потрясение от неблаговидных поступков. Техника гримирования была такая же как и в китайском театре, использовали сухие краски разводимые на воде, с добавлением нескольких капель ароматического масла. Наложение грима происходило ладонями рук, рисунок на «загрунтованное» (покрытое общим тоном) лицо рисовали кисточками.

    В индийском театре при показе малабарских мистерий -«катакхали» грим актеров превращался в маску, мимики не было только застывшее выражение лица. Существовала условно-символистическая раскраска, характеризующая тип, сценический персонаж. Грим делали в несколько приемов, сначала наносили кашицу из рисового клейстера несколько слоев, по мере его подсыхания. На высохшую поверхность наносили символические рисунки. Многие сюжеты спектаклей были заимствованы из индийского эпоса — «Рамаяна», «Махабхарата». Персонажи разделяли на несколько групп, каждая имела свой рисунок грима. В малайском театре на лицо актера надевали овальную дощечку, на которой было нарисовано лицо, сделаны отверстия для глаз, рта, носа. Внутри маски была палочка, которую актер должен был держать во рту, так крепилась маска на лице. Текст пьесы читал актер-чтец.

    В Индонезии театр масок «Топенг» был создан на основе культа мертвых, отсюда и название самого театра. Слово «топенг» обозначает «маска усопшего». Маски персонажей были просты, представляли овальные дощечки с нарисованными на них выражениями лица: радость, грусть, злость. Крепилась маска на лицо при помощи петельки с внутренней стороны, которую актер зажимал ртом, так делали для пантомимы, для других спектаклей маску привязывали вокруг головы веревочкой.

    Проявить свою фантазию и таланты каждая мама может во время домашних праздников и утренников в детских учреждениях. Что может быть интересней и увлекательней, чем мастерить маскарадные наряды своими руками? Предлагаем вашему вниманию интересную идею для творчества и полезную инструкцию о том, как сделать костюм Кощея Бессмертного.

    Смерть в игле, игла в яйце…

    Кто такой Кощей (или Кащей) Бессмертный, знает каждый ребенок, ведь речь идет об одном из главных злодеев русского фольклора. Этот темный волшебник и князь фигурирует во многих сказках, преданиях и песнях. Очень часто Кощей выступает в роли похитителя невест у добрых молодцев и царевичей или же пакостит положительным персонажам другим образом. Как же выглядит этот негодяй? Чаще всего его изображают в образе ожившего скелета или просто очень худого и бледного человека. Кощей высок, всегда появляется в и короне. Что интересно, само имя этого персонажа означает «худой/скупой человек». Именно в этом значении слово «кощей» встречается в старорусских текстах. Итак, как выглядит главный злодей Руси, мы выяснили. Как же сделать костюм Кощея своими руками?

    Как нарисовать скелет?

    В качестве базовой одежды для костюма князя тьмы необходимо взять однотонное черное трико и майку/водолазку. Очень хорошо, если с праздника Хэллоуина у вас остался комбинезон-скелет. Но к сожалению, подобный реквизит можно найти не в каждом российском доме. Впрочем, не расстраивайтесь, сделать скелет совсем нетрудно. Проще всего нарисовать кости на ткани. Изготовьте трафарет для росписи (например, из бумаги). Прикрепите его на ткань, после чего раскрасьте белым цветом. Эффектней наряд будет смотреться, если нарисовать скелет полностью — от шеи до ступней. Если костюм Кощея будет многоразовым, используйте специальные текстильные краски. Но есть и еще один вариант: если вы не хотите портить одежду и планируете носить ее после праздника, нарисуйте кости зубной пастой. В этом случае рисунок можно будет без усилий смыть при необходимости. В этой же технике можно сделать костюм Кощея взрослый, если играть главного злодея будет папа или старший брат.

    Костяная аппликация

    Сделать основу для костюма главного темного чародея Руси можно и без красок. Подготовьте базовые черные вещи и возьмите достаточно плотную белую ткань. Далее вам предстоит нарисовать шаблоны подходящей формы, выкроить все элементы и пришить их на основу вручную или используя швейную машинку. Если же костюм Кощея будет использован только в эпизоде утренника, можно украсить его аппликацией из плотной бумаги. Для маскарадного взрослого наряда достаточно прикрепить отдельные элементы на булавки. Если же преображаться в Кощея будет ребенок, лучше использовать нитки — все мы знаем, что дети очень непоседливы, и избежать травм при использовании острых элементов будет сложно. Если в помещении, где будет проходить спектакль или праздник, не слишком жарко, можно в аналогичной технике изготовить еще и перчатки.

    Корона для темного князя

    Во всех сказках Кощей Бессмертный появляется в короне. Сделать такой головной убор совсем нетрудно — достаточно вырезать его из картона или плотной бумаги. Корону можно обклеить фольгой или же покрасить в черный цвет. Новогодний костюм Кощея можно украсить серебряной мишурой. Также корону можно сделать из проволоки. Согните каркас подходящей формы, покрасьте его из баллончика или обтяните полупрозрачной тканью. Корону можно дополнительно украсить тесьмой и стразами, изображающими драгоценные камни. Дополнить образ можно тематическим гримом. Нарисуйте на лице продолжение тела-скелета. Можно покрыть лицо темным тоном и выделить светлым глаза и губы. Альтернативный вариант грима — напротив, выбелить лицо и подчеркнуть глаза черным. Вместо косметики можно использовать и маску. Ее можно изготовить своими руками и расписать под череп или приобрести в магазине товаров для праздника.

    Плащ и другие аксессуары

    Ваш костюм Кощея почти готов, но не забудьте про такую важную его деталь, как мантия. Черный плащ можно взять от любого другого маскарадного костюма, например вампира или ведьмы. Также можно сделать его из подходящего по размеру отреза черной ткани. Обработайте края прямоугольного куска материи, а в верхней части сделайте кулиску и вставьте тесьму. Плащ готов, по желанию его подол можно отделать искусственным мехом или декоративной бахромой. Как видите, костюм Кощея своими руками сделать совсем нетрудно. Но еще более эффектно он будет выглядеть, если вы дополните его подходящими аксессуарами. Лучший вариант обуви для этого персонажа — черные сапоги. Так как Кощей — князь, ему на пояс можно повесить изящную шпагу. Не лишней деталью образа станет и яйцо, то самое, внутри которого смерть. Сделайте заготовку из пенопласта или используйте упаковку от подарка. Покройте яйцо серебристой краской, высушите — и можно отправляться на праздник! Дополнить костюм можно любыми серебряными украшениями и элементами. Попробуйте подобрать красивый блестящий пояс, кольца-печатки и другие интересные аксессуары.

    Кому подойдет костюм Кощея?

    Наряд главного злодея по определению — мужской. Очень часто этот персонаж появляется на детских утренниках. Описанные выше идеи по созданию наряда позволят сделать любой костюм Кощея — детский или взрослый. В детские сады и школы нередко исполнить данную роль на утреннике приглашают кого-то из пап или старших братьев. Но как быть, если играть этого персонажа должен ребенок? Прежде всего поговорите с сыном и выясните, хочет ли он участвовать в представлении, исполняя подобную роль. На самом деле многие готовы относиться с юмором к таким играм и не испытывают дискомфорта, изображая «нехороших» героев. А вот для некоторых детей подобный утренник станет настоящим моральным потрясением. Поэтому, прежде чем начинать мастерить наряд для праздника, обсудите с ребенком отношение к доставшейся роли. И если оно резко негативное, обратитесь к руководителю самодеятельности и попросите найти другой вариант проявления творческого таланта своего ребенка.

    Источник: http://aquarelki26.ru/razvivayuschie-igry/kak-sdelat-novogodnii-makiyazh-baby-yagi-kak-sostarit-lico.html

    Читайте также  Макияж для черта в домашних условиях